Таганай. ПРОСТОКВАШИНО - пряничный СССР и фантастические твари. Каким вышел ремейк любимого мультфильма?. Цитаты и фразы

 2026 год

Обзор свеженькой кинопремьеры - Простоквашино Сарика Андреасяна. Конвейер ремейков продолжает штамповать новые фильмы один за другим. Вот теперь очередь дошла до классики советской мультипликации - до Простоквашино, по повести Эдуарда Успенского. Нас ждут трехмерные животные, пряничный СССР и Охлобыстин в роли почтальона Печкина. Как это все смотрится, за что можно поругать новую картину, а за что похвалить и есть ли в нем реклама одноименного бренда молочной продукции - обо всем расскажу в обзоре. Таймкоды: 00:00 - Вступление 01:30 - Ремейки наступают! 04:03 - История Простоквашино 07:02 - Взлеты и падения режиссера 09:25 - Картинка и графен 12:23 - Актеры и персонажи 18:00 - Шутки юмора и новые сюжеты 22:26 - Как показан СССР? 24:37 - Вердикт

Все фразы и цитаты

Всем привет, друзья. Меня зовут Даниил.
Вы на канале Таганай. На новогодних
праздниках штурмовать киноэкраны и
бороться за кассовый успех отправились
сразу три новых картины: Буратина,
Простоквашина и Чебурашка за номером
два. Как несложно заметить, все они в
той или иной степени опираются на
наследие культуры советского периода. на
любимые и культовые когда-то фильмы и
мультфильмы с однозначно популярными и
узнаваемыми персонажами.
Люблю этот запах бессовестных ремейков
по утру, особенно утром 1 января. С
Новым годом, кстати. Но, может быть,
ремейки не такие уж бессовестные. Нет.
Ну, а вдруг, вдруг создатели уважительно
и бережно обошлись с первоисточником,
лишь дополнив и украсив его при помощи
современных выразительных средств или
предложили неожиданное, но удачное и
яркое новое прочтение. Вероятность
такого, конечно, крайне мала, но давайте
не будем плеваться раньше времени и
посмотрим на новые фильмы подробнее. Я
вот только пришёл из кинотеатра, где
посмотрел Буратина и Простоквашина и
готов поделиться своими впечатлениями. И
начнём, конечно, с Простоквашина.
Почему, а скоро узнаете. Не будем тянуть
Котаматроскина за известное место.
Поехали.
Почему вы разговариваете?
Это их профессор Сёмин научил.
Правда, всегда одна. Здравствуйте.
Не положено. Итак, Простоквашина. Фильм
не скрывает, что является чуть ли не
покадровым ремейком или,
как говорят американцы, лакшн адаптации
культовой мультипликационной трилогии
режиссёра Владимира Попова, выходившей с
1978
по 198
год. Уже по трейлерам было ясно. На
первом плане тут узнаваемость и желание
сыграть на ностальгии.
Неправильно ты, дяд Фёдор, бутерброд
ешь.
Те же персонажи в тех же узнаваемых
декорациях похожими голосами говорят те
же фразы под ту же самую музыку. В
голове возникали извечные вопросы: кто
виноват, кому это нужно и что с этим
делать, и будет ли в картину
интегрирована реклама известного бренда
молочной продукции? На последний вопрос
отвечу сразу. Да, будет отсылочка, но
без прямого продукт плейсмента, за что
уже спасибо. Очевидно, что вся эта
задумка с очередным ремейком вызывала,
если не рвотный рефлекс, то очень
большие опасения, ибо даже такой монстр,
как студия Disney, несколько раз эпично
обгадилась в попытках создавать life
экшн адаптации своих анимационных
фильмов. И, на мой взгляд, почти все
ремейки Диснея Новой волны.
Отвратительный, чисто коммерческий шлак,
сдобренный ведром повесточки. Несмотря
на то, что некоторые из фильмов и имели
кассовый успех, нашим же киноделам
досталась задачка посложнее. Советские
мультфильмы, в отличие от диснеевских
полнометражек, коротенькие. А значит,
нельзя просто покадрово их переснять и
стричь бабло. Нет, надо додумывать,
расширять, тянуть хронометраж. И мы уже
знаем два печальных прецедента. вспомним
Бременских музыкантов и Летучий корабль.
Хотя, да, лучше их не вспоминать.
Побережём психическое здоровье, но если
что, обзоры на эти фильмы есть у меня на
бусте, ссылка в описании. Простоквашина,
надо сказать, по популярности ничуть не
уступала названным высши мультфильмом.
Сколько поколений на нём выросло? В моих
кругах нет, нет. Да и проскальзывают
фразочки, типа: "До чего техника дошла,
у вас документов нету?" и тому подобное.
Это не стареющая классика, это знать
надо. Напомню, всё началось с того, что
в 1974 году было опубликовано
произведение советского, а позднее
российского детского писателя Эдуарда
Успенского Дядя Фёдор, пёс и кот,
положившее начало целому циклу историй
про деревню Простоквашина. Повести сразу
полюбились юным, да и не только юным
читателям. И всего через год, в 1975,
была предпринята первая попытка
экранизации. И даже не одна. Вышло целых
четыре мультфильма. Не слишком, правда,
удачных. И во времена моего детства их
по ТВ уже практически не крутили. Ведь в
1978
появился первый из трёх гениальных
мультфильмов режиссёра Попова и
художника Левона Хаочетряна. И это был
успех. Прекрасная рисовка, харизматичные
герои, приятная музыка и, наконец,
блестящая работа актёров озвучки, где
отметился суперзвёздный актёрский
состав. Матроскина озвучивал Олег
Табаков, Шарика Лев Дуров, маму дяди
Фёдора, Валентина Талызина. И вот
создатели нового фильма, разумеется,
решили взять за основу не повесть, а уже
готовые, любимые и узнаваемые образы из
мультфильма. Ну, потому что повесть
читали не все, а мульт видел, ну,
практически каждый. Кстати, это не
первый заход. В0 была попытка снять типа
современное продолжение. Весна в
Простоквашина настолько нелепая, что о
нём быстро забыли и слава богу. А в 2018
начал выходить и вроде бы до сих пор
выходит сериал от Союз мультфильма. И
там знакомых героев тоже перенесли в
современность и напихали актуальных
трендов. Матроскин стал успешным
бизнесменом и развивает свою молочную
ферму. А Шарик пытается освоить
профессию блогера.
Да, я, между прочим, специальный блог
зовём.
Привет, это Миша. Всё, давай пока.
Сценаристом весны в Простоквашина был
сам Эдуард Успенский. А вот для нового
сериала над сценарием работали уже
другие авторы. Возможно, дело в том, что
позднее постперестроечное творчество
Успенского, как и того же Булычёва,
мягко скажем, на любителя. Как только
из обкомов перестали душить
полёт фантазии автора, так сразу
произведения стали одно хуже другого.
Нет, кому-то может и нравиться, но как
по мне, это кринж. Весна впростоквашена
в этом плане оказалась весьма
показательна. Так что в новом фильме нас
ждёт экранизация. Именно первых двух
классических историй. Трое из
Простоквашина и каникулы в
Простоквашина, которые ловкой и,
безусловно, талантливой рукой сценариста
объединены в одну. Зиму в Простоквашина
припасли на сиквел, эпично
анонсированный в конце картины. Ах да,
чуть не забыл упомянуть. Режиссёром
нового фильма выступил давний любимец
интернет-блики Сарик Андриасян,
прославившийся в первую очередь как
автор легендарно отвратительных лопухов
Карлсона или служебного романа 2.
Страшно. И да, набивать руку в ремейках
автор начал уже давно. Впрочем, есть в
портфолио у Сарика и более тепло
принятые публикой картины. Например,
защитники х-хе попались. Шутка, конечно,
защитники - это тот ещё испанский стыд,
но вот землетрясения или, например,
недавний фильм "На солнце вдоль рядов
кукурузы" многим вполне понравились. Но
перед обсуждением фильма давайте
вспомним недавнее выступление Сарика
перед студентами Московского
киноколледжа номер 40. Режиссёра тогда
спросили, что, мол, неужели фильмы можно
оценивать только по их коммерческому
успеху, по кассовым сборам и как тогда
относиться к советскому кино на примере
того же Андрея Торковского? На что
Андреасян ответил следующее:
"Это деградирующий кинематограф, он
остался 60 лет назад. Забыли это? Если
вы хотите поговорить про сегодня, то
давайте говорить. Если вы хотите быть
низшими, конченными, клюющими
кинематографистами, [смех]
забавно. То есть советская кино 60 лет
назад - это деградирующий кинематограф.
Но чтобы обеспечить себе те самые
кассовые сборы, уважаемый господин
Андреасян, так уж и быть, не побрезгует
взять за основу советский мультфильм,
который вышел как раз плюс-минус 60 лет
назад. Ну, как сказал классик,
иронично. Но мультфильм не кино, это же
другое, понимать надо. Да и вообще Сарик
потом объяснил, что, мол, его
неправильно поняли, и речь шла про то,
что студентов учат старому кино, а про
современные подходы забывают, вот он и
вспылил. Ну что ж, посмотрим, как
реализовал современные методы наш
маэстро.
Представляешь, если вдруг через 20 лет
мой простоквашный, неважно сказка цель,
вдруг они культовые, а не те. Это же
тоже может быть. Конечно, конечно,
конечно.
Новый фильм Простоквашина встречает нас
до более знакомой мелодией и картинкой,
явно стилизованной под атмосферу и
эстетику мультфильма. Всё очень яркое и
гипертрофированно цветастое. Мультяшных
персонажей людей играют актёры.
Мультяшных персонажей животных играет
компьютерная графика. И как бы о'кей, не
самый плохой вариант. Ну, типа
Матроскина и Шарико в стиле бременских
музыкантов детская психика бы точно не
выдержала.
Неправильно. Дяд Фёдор бутерброд. Е,
ну нахер.
Да. И взрослым такого не пожелаешь. А
тут вроде дизайн животных ну не ужасен.
И они вроде даже более или менее вписаны
в антураж, и даже актёры старательно
пытаются с ними взаимодействовать. Но
почему-то всё равно вот эти трёхмерные
сущности ощущаются жутковато и
чужеродно. Это видно даже по кадрам
трейлера. Мир фильма, несмотря на
стилизацию, всё равно как будто слишком
реален, чтобы в нём органично могли
существовать вот эти компьютерные
болванчики. А ещё авторы решили, что
дабы показать 3D персонажей более
живыми, нужно, чтобы они постоянно
находились в движении и не замирали ни
на секунду. Так что у героев много
какой-то совершенно лишней и
противоестественной мелкой мимики и
моторики там, где это совершенно не
нужно, которая ещё и сопровождается
всяческими звуками. И это прямо плохо.
Насколько обоснованы и оправданы все
движения и ужимки героев в оригинальных
мультфильмах? Да даже в мультсериале
2018 года с этим всё более или менее
прилично, а в фильме, ну, прямо шляпа
какая-то. Ну и да, если в плане дизайна
Матроскин или Шарик ещё куда не шло, то
вот общипанный голчонок, на мой взгляд,
жутковат. А уж местная корова Мурка,
огромная и круглая, так и вообще
напомнила мне страх моего детства:
жуткую, огромную крокозябру из мультика
"Ромка, Фомка и Артос".
Ну нахер.
Помните такую? Кто не помнит, завидую
вам. Я вот тоже было забыл, а увидел
корову Мурку и вспомнил. И кто за это
ответит? Кто восстановит мои нервные
клетки? А я ведь ещё и денег за это
отдал. Дурак, блин. И, кстати, детишки в
зале тоже были от коровы не в восторге.
И при появлении её огромной туши на
экране начинали хныкать. Справедливости
ради, пёс и кот им, кажется, нравились.
Кстати, изначально вроде как
планировалось снимать настоящую корову с
телёнком, но потом создатели передумали,
якобы, чтобы не выбиваться из общей
стилистики. Ну, молодцы, что причём.
Ладно, если бы все животные в картине
были компьютерными, но тот же кролик, за
которым гонялся шарик, чтобы сделать
снимок, почему-то вполне себе настоящий
и как-то пофиг на стилистику. И вот с
таким визуалом, стоит ли чего-то ждать
от актёрской игры? Правильно, не стоит?
Вот и не ждите. Фильм же детский,
комедийный, так что приготовьтесь. Все
будут старательно переигрывать, натужно
пучить глаза, кривляться и всё в таком
роде. Похоже, надо идти за удобрением
для мамы за цветами. Мама ведь от них
всегда добреет.
Согласен.
Ну и сами персонажи, конечно,
заслуживают отдельного внимания. Дядя
Фёдор. Ну, во-первых, у него сменился
типаж. В мультфильмах это деятельный,
рассудительный, не по годам взрослый и
серьёзный мальчик. Собственно, родители
поэтому и начали в шутку звать его
дядей. В первом мультфильме он ещё и
чутка такой хулиганистый. Но, по крайней
мере, образ у него немного бунтарский.
Никого мы продавать не будем. Мы пойдём
клад искать.
А в кино у нас какой-то няшный,
большеглазый, наивный ангелочек, в
котором не ощущается ни решимости, ни
ума, ни сообразительности, ни тем более
бунтарства. То есть он вроде
предпринимает те же действия и говорит
те же фразы, что мультипликационный
герой, но ощущаются они совершенно
иначе. Приходишь с работы, а дома два
бездельника.
А вспомните папу из мультфильма.
Философски настроенный, пофигист,
оптимист и романтик в вязанном свитере с
бородой и трубкой, своим образом явно
отсылающий Корнесту Хмигувею.
И от кота будет польза. Он мышей ловить
может.
А у нас нет мышей.
А мы заведём. Так вот, в фильме его
играет Павел Прилучный, и его персонаж
растерял всё своё очарование и харизму
советского физика-шестидесятника,
превратившись в скучного подкаблучника с
добрыми, печальными глазами.
Да, кстати, это
папа дяди Фёдора под каблучником не был.
Нет, нет, нет. Вы вспомните только
момент, где мама ставит ему ультиматум,
мол, или кот, или я, а батя всерьёз
начинает выбирать. То есть он смотрит
сначала на кота, потом на маму, потом
снова на кота, снова на маму. Что-то там
про себя думает, взвешивает. Ну то есть
этим он выражает своё отношение вот к
этим женским ультиматумам. В конце он,
естественно, выбирает жену. Это понятно,
традиционные ценности. Но если что, в
фильме персонаж Прилучного на кота даже
не взглянул. Он сразу выбрал жену,
потому что он как раз подкаблучник.
Впрочем, мама дяди Фёдора - это
отдельный разговор, ведь это настоящий
секс-символ эпохи. Не было тогда слово
милфа, но если меня спросят, как я себе
эту самую милфу представляю, то вот так.
Нет, ну вы посмотрите, какая красотка,
какая она. Ух, я не думаю, что здесь
надо ещё что-то дополнительно объяснять.
Недаром образ мамы дяди Фёдора
использовали, например, в одном из
дополнений Катомикха. А уж сколько в
интернетах любительского творчества 18+,
лучше и не интересоваться. Нет,
серьёзно, не надо. В фильме Мама,
сыгранная Лизой моряк, тоже вроде
соответствует. Ну, типа, она она
горячая. Ну, должна быть, по идее. Она
пытается копировать интонации Валентины
Талызиной, но, честно говоря, до
персонажа мультфильма по харизме она
опять же катастрофически не дотягивает.
Да и в плане актёрской игры, вот видно,
что ей прямо тяжело балансировать на
этой грани комедийной актёрской игры и
откровенного фарса. И часто она
скатывается в фарс. Да.
Ну, если тебе этот код так важен,
пожалуйста, выбирай. Или он, или я.
Ну, ну, ну, ну. О, о.
Или он, или я.
Все [музыка] узнают себя, потому что я
уверена, что таких семей, где мама
главная, [музыка] очень много. Тут,
наверное, претензии всё-таки надо
предъявлять не актёрам, а режиссёру,
который свёл образы родителей каким-то
вот таким примитивным архетипом:
доминирующая мама, послушный, податливый
папа. Но то есть персонажи получились
плоскими, и это, конечно, печально. Но и
на добивочку Ивана Хлобыстин в роли
почтальона Печкина.
Но я вам его не отдам, потому что у вас
Гойда.
Ну нахер.
Нет, это, конечно, дело вкуса, но чтобы
понять весь уровень диссонанса,
достаточно посмотреть любую сцену с
Печкиным из нового мультсериала, где
героя также озвучивает охлобыстин.
Икульт, привет, молодёжь.
Вы, например, что будете выписывать?
Разрешите поинтересоваться в целях
повышения образованности.
О, а вот это уже
Гойда.
Ну и как вам подходит голос персонажу?
Как по мне, категорически нет. Ведь
оригинальный Печкин, он может быть и
вредный, и упрямый, но совершенно не
злой и очень свойский ламповый такой
персонаж, но только не с голосом
охлобыстина. А теперь у нас не только
голос, но и внешность. Спасибо, конечно,
удружили. Озвучка Шарика и Матроскина в
исполнении Павла Деревянка и Антона
Табакова соответственно, кстати, вполне
себе ничего. Актёры, в отличие от
Охлобыстина, старались походить не на
самих себя, а на персонажей мультфильма.
И это у них получилось, ибо они также
набили руку, ну, правильнее, конечно
сказать, набили голос, но голос не
набивают в мультсериале 2018 года. В
общем, к ним претензий, наверное, меньше
всего. В фильме, как и в оригинале, есть
юмор или то, что должно им быть. Ну вот
некоторые старые шутки, на мой взгляд,
испортили новой трактовкой. Сравните.
Зато новая растёт чистая, шелковистая,
просто каракуль.
Что у него повысилось?
Лохматость. Он теперь может зимой на
снегу спать.
Ничего не понимаю. Может, мы с ума
сошли? Может, это у нас лохматость
повысилась? И мы можем на снегу спать. А
новые приколы вроде даже местами
старались выдержать в духе
первоисточника, но получилось как-то не
очень смешно, хотя это вопрос вкуса,
конечно. И за попытку спасибо. Опять же
подчеркну, обошлось каким-то чудом
обошлось без пердёжных гэгов, что само
по себе достижение. Ну и да, ради
растягивания хронометража пришлось
добавлять новых персонажей и новые
сюжетные линии. И предсказуемо вышло не
очень круто. Во-первых, как я уже
сказал, истории из двух мультфильмов
решили соединить в одну. Так что дядя
Фёдор с котом уезжают в Простоквашина
как в первом мультике, а родители в это
время отправляются в Сочи как во втором.
Это порождает странный момент. Если в
мультике относительно спокойное
пребывание мамы с папой на курорте
списывалось на то, что они знали, дядя
Фёдор не где-то, а в Простоквашино, и он
там не один, а с уже знакомыми Шариком и
Матроскиным. Да и у мальчика на тот
момент уже был серьёзный опыт
самостоятельной жизни в деревне, так что
за сына родители могли лишний раз не
переживать.
Мальчику может быть без нас плохо.
Это нам без него плохо, а ему там
хорошо. Но в фильме мы видим дикую
ситуацию. Пропал единственный ребёнок.
Куда делся, неизвестно. А мама такая:
"Пошли на пляж, мне надо купальник
выгулять". Родители года, блин. Нет,
они, конечно, беспокоятся и даже едут в
местную милицию, что дарит нам ещё трёх
новых персонажей: сочинского таксиста,
которого, кстати, сыграл Самсарик, и
двух сочинских милиционеров Тимура и
Хасика. разумеется, с очередным, пусть и
не злым, но откровенно дурацким
высмеиванием национальных стереотипов. И
если что, эти персонажи потом несколько
раз будут появляться в фильме со своим
стереотипичным поведением и
гипертрофированным кавказским акцентом.
Да, смешит ли это? Да не слишком. Нужно
ли это картине про простоквашина?
Определённо нет. Мало вам милиционеров,
получайте почтальонов. Ведь оказывается,
что в Советском Союзе деревень с
названием Простоквашина много. Родителям
не хватает ума догадаться, что сыночка
находится в ближайшей к Москве. Хотя нам
буквально показывают, как он уезжает в
Простоквашино со своей автобусной
остановки. Так что к поискам мальчика
привлекают всех местных почтальонов,
которые здесь получили каждый по
небольшой, не смешной и совершенно
ненужной сцене. А вот в сиквеле у них
будет уже целая общая сюжетная ветка.
Ура! Ждём не дождёмся! И таких лишних
персонажей с бессмысленными сюжетами,
созданных исключительно для растягивания
хронометража, тут хватает. Вредная
тётенька в деревне, московский почтальон
Батрудинов, похотливая проводница в
поезде. Они вроде бы аккуратно вплетены
в сюжет и не слишком тянут одеяло на
себя, но вот это ощущение ненужности
всех связанных с ними сцен, оно прямо
удручает и заставляет скучать. Так что
да, фильм можно назвать затянутым и
скучным. Ярких моментов в нём мало,
неожиданных нет вообще. Многие
классические сцены испорчены, а новые,
ну, я только что про них рассказал, да,
тут почти нет такого забористого кринжа,
как в Бременских и летучем корабле, но
веселее это от этого не становится. При
всей моей критике тех фильмов там хотя
бы пытались привнести что-то новое, да,
сделали херню, увы. Но а простоквашина и
без вопиющей херни получилось совершенно
пресным, вторичным, безыдейным и унылым.
И вы спросите: "А что, совсем нет
плюсов?" Ну, на мой взгляд, в плюсы
можно записать то, что советское прошлое
показали как будто даже с любовью. Да,
события фильма разворачиваются, как и в
мультфильме, в конце семидесятых, начале
восьмидесятых годов. Никаких вам
смартфонов и интернетов, надо позвонить,
иди на почту, пропал ребёнок, давай
объявление в газету и так далее. Ну оно
и понятно, перенос событий в
современность потребовал бы серьёзной
адаптации сценария, ибо в наше время
многие показанные ситуации просто не
случились бы. Но и тем более, сохраняя
время и место действия, можно ещё больше
сыграть на ностальгии. И да, СССР в
фильме прямо пряничный,
красочно-настальгический,
ламповый, безопасный и уютный. В нём
звучат: Магомаев, Антонов, Песнеры и
самоцветы. Мой адрес не дом и не улица,
мой адрес - Советский Союз. И всё это
мило, правда, и почти душевно. Почти,
потому что проникнуться атмосферой
мешает вылезающая тут и там фальш. Ну а
куда без неё? Да и на кого направлена
эта пряничная ностальгия? Пойдёт ли в
кино поколение заставшее, самый вкусный
пломбир за 40 копек? Вряд ли. А
современным детям, не заставшим страну
советов, вряд ли будут понятны и близки
культурные отсылки. А ведь если
задуматься, то образы из Простоквашина -
это тоже своеобразное зеркало эпохи.
Вездесущие почтальоны, которые должны
всё про всех знать. академики с бородой
Хменгуэя и самостоятельные дети, которые
могут без страха не только в магазин за
хлебом сбегать, но и, например, уехать в
деревню на автобусе. Я утрирую, конечно,
но фильм всё-таки создаёт некоторое
ощущение уюта, безопасности и
дружелюбия, которое ощущалось и в
мультфильме, и в повести Эдуарда
Успенского, и которые многие
подсознательно ассоциируют с советским
прошлым. И на общем фоне это, пожалуй,
единственный плюс. Главная претензия к
Простоквашина. Сам факт его
существования.
Очевидно, что проект Голимая коммерция,
это, разумеется, ни разу не торковский.
Это не прикрытая попытка продать за
деньги чужое талантливое произведение в
обновлённой яркой упаковке. Но только
это подделка. И фальш ощущается во всём:
от игры актёров до жутковатой трёхмерной
коровы. И трагически низкие рейтинги
картины говорят, что я не один это
ощутил. Так и хочется крикнуть: "Ну
хватит насиловать классику! Вы такие
свободные и талантливые. Вам дают денег,
но снимайте своё. Не лезьте в эту
деграднутую, с ваших же слов, советскую
культуру. Но ведь именно та культура
создала столь любимых и популярных
персонажей, на которых сегодня можно
заработать. А заработать это святое. И
вот Бременские были, летучий корабль
был, домовёнок Кузя, попугай Кеша. Что
дальше?
Да вашу мать. Так, ладно, на сегодня
всё. С меня хватит. В следующий раз
расскажу про Буратина. Там всё-таки
получилась немного другая ситуация, так
что будет интересно. Чтобы не пропустить
новые ролики, подписывайтесь на канал и
включайте уведомления. За свежими
новостями и дополнительным контентом
заглядывайте на Бусти. Ну а с вами был
Даниил, канал Таганай. Скоро увидимся.
Всем пока. [музыка]
Огромное спасибо всем, кто уже
поддерживает канал Насте. Отдельную
благодарность получают Бикас, Денис
Гульчак, Дэн Секретарёв, Илья Мансуров,
Пётр Белков, Юрий Громок, Нинзер и Ротар
Бестия, Арсений Сюхин, Валерий Гусев,
Василий Горбаруков, Ярослав Фаготов, ДЧ,
Ивел Пионер, Эфлдов, Лайли 166,
мистер ХСЕ и Кристина Ильена.

 

////////////////////////////