Осторожно Собчак. КЕВИН СПЕЙСИ: культура отмены, Эпштейн, Трамп и премия Оскар (2026 год). Цитаты и фразы

Кевин Спейси — суперзвезда Голливуда, двукратный обладатель премии Оскар и человек, сыгравший одних из самых ярких и глубоких злодеев в кино: Джона Доу в фильме Финчера «Семь» и Фрэнка Андервуда в сериале «Карточный домик». Если для вас Лестер из фильма «Красота по-американски» тоже злодей, тогда его — в тот же список. В 2017 году актер был обвинен в сексуальных домогательствах и насилии, после чего со Спейси разорвали контракты практически все голливудские студии. Спустя годы забвения жертва культуры отмены Кевин Спейси выиграет суды, и все обвинения с него будут сняты. И теперь, доказав свою невиновность, ему приходится начинать все с нуля, потому что обратного хода у феномена культуры отмены пока не существует. 0:00 Кевин Спейси угрожает Собчак ножом 1:25 Кто такой Кевин Спейси? 2:07 Спейси, Шаламе, Педро Паскаль 2:49 Каннский кинофестиваль 4:22 Реклама 6:45 Черные списки и культура отмены 10:28 Голливуд и политика 13:24 Реклама 15:51 Кевин Спейси и обвинения в насилии 17:50 Правосудие и соцсети 19:51 Что писали Кевину в личных сообщениях? 21:03 Образ Кевина в кино и в жизни? 22:20 Злодеи и Станиславский 24:14 Фильм «Семь» и Дэвид Финчер 25:35 Почему Спейси не икона Голливуда? 26:40 Европа и Голливуд 27:33 Сколько денег у Кевина Спейси? 29:56 Что изменилось после победы в судах? 31:10 Актерская игра от Кевина 31:28 Кто в Голливуде не отвернулся от Спейси? 33:09 «Карточный домик» и реальность 34:46 Трамп и консерваторы 36:23 Цензура и артисты 38:13 Будущие проекты Кевина Спейси 39:25 Джеффри Эпштейн 41:33 Театр или кино? Кевин выбирает театр! 43:53 Актерское образование не так важно? 45:00 Ради чего можно оставить театр? 47:20 Оскар — не тот? 49:24 Что случилось с премией Оскар? 52:01 Из каких фильмов вырезали Спейси? 53:45 «Я обожаю конфликты» — история про режиссеров 55:24 С кем хотели бы поработать? 56:08 Толпа и травля 57:40 Кевин Спейси отправляет сообщение себе в прошлое

Все фразы и цитаты

Истинная роскошь - это спокойствие,
тихое, уверенное,
продуманное.
 В мире избыточности мы выбираем
ясность.
В хаосе
мы выбираем форму.
Forms
здесь.
Что вы хотите сделать? Я эксперт. Вы о
чём вообще думаете? Это моё первое
Родеo. Не смешить.
Да, я безумно рада. Это правда.
Здравствуйте, я Кевин. Здравствуйте, я
Кевин. А кто ещё из команды здесь?
Здравствуйте, ребята. Вы все тут
работаете в ресторане? Вы работаете
здесь? Да. Здравствуйте. Здравствуйте.
Давайте приступать.
Напоминаю, у меня нож, если что. О'кей.
Дада.
Просто помните, что у меня есть нож.
Знаете, русские к такому привыкли.
Кевин Спейси, суперзвезда Голливуда,
двукратный обладатель премии Оскар и
человек, сыгравший самых ярких и
глубоких злодеев в кино. Джона Доу в
фильме Финчера Сень и Фрэнка Андервуда в
сериале Карточный домик. В 2017 году был
обвинён в сексуальных домогательствах и
насилии, после чего со СPAйси разорвали
контракты все голливудские студии.
Спустя 2 года забвения жертва культуры
отмены Кевин Спейси выигрывает суды, и
все обвинения с него снимаются. И
теперь, спустя годы, доказав свою
невиновность, ему приходится начинать
всё с нуля, потому что обратного хода у
феномена культура отмены пока не
существует.
Кевин Спейси - это актёр, который в своё
время занял нишу, которая предвосхитила
будущее. Он был на стыке того старого
мужества, которое уходило в
восьмидесятые, девяностые. Все эти
фильмы с крутыми парнями, которые уже
перестали собирать деньги ближе к
Миллениуму. И мужество из будущего,
которое сейчас принадлежит, не знаю,
Тимати Шавам, Педропа Паскалю и так
далее. Он мог играть и то, и другое. И,
наверное, самый ключевой его фильм это
как раз фильм, который выходит в
девяносто девятом году - это Красота
по-американски, где он просто в одной
картине показывает всё, за что им будут
восхищаться все будущие годы и за что им
уже восхищались до этого. И в общем это
действительно самый смелый фильм того
года. Он победил на Оскаре. И это,
наверное, то, почему можно судить о
Спейсе. Кевин,
Кевин,
это прямо мечта воплоти. Вот я здесь.
Большое спасибо за такую возможность.
Спасибо за приглашение.
Итак, сейчас вы в Каннах. Вы вернулись
на крупный фестиваль после довольно
трудного во всех смыслах периодов жизни.
Что побудило вас принять это приглашение
на фестиваль в этом году? Во-первых, я
бывал здесь не раз на премьере своих
фильмов, получил невероятные
впечатления. Здесь мы презентовали
подозрительные лица. Останавливались мы
в Маджистик. Я не изменил ему и в этот
раз.
На меня наплынули воспоминания о том,
как мы всей съёмочной группы
подозрительных лиц шли по Красной
ковровой дорожке.
Здесь же состоялся дебют секретов
Лос-Анджелеса.
Я снялся в фильме Полночь в саду добра и
зла,
и Клинт Истд позволил мне приехать сюда.
Помню, у нас был кортеж из шести
шикарных винтажных американских
автомобилей пятидесятых годов.
Именно эта эпоха показана в фильме. Мы с
Дниви ехали в одной машине на заднем
сиденьи. Это всё были кабриолеты. На них
мы и прибыли на красную дорожку, перед
этим проехав весь город.
Удивительные ощущение. Поэтому я нежно
люблю канны.
Здесь меня всегда встречали с большой
теплотой. В частности, французы, они
очень водушные.
Их гостеприимство я ощутила сегодня.
За последние годы отношение к теме
второго гражданства сильно изменилось,
согласитесь. Раньше это была почти
такая, знаете, идеологическая история.
Кто уезжает, кто остаётся, что кто этим
хочет сказать миру. Сейчас всё гораздо
проще и прагматичнее. Для многих людей
второй паспорт или ВНЖ не про
иммиграцию, не про переезд. Это скорее
элемент лайфстайла. Такой же инструмент,
как счёт в банке и грамотно оформленные
активы. Пользуешься не каждый день, но
спокойнее, когда он есть. Помните
времена, когда все обсуждали золотые
карибские паспорта, Кипр, ну или там
Мальту? Очень многие программы либо
закрылись, либо перестали работать для
россиян и белорусов. Из того, что
сегодня доступно россиянам, есть
программа гражданства Сантаме и Принципи
или Вануату. Отдельно стоит Турция.
Пожалуй, одна из самых понятных и
знакомых программ инвестиционного
гражданства через покупку недвижимости.
Если говорить о ВНЖ и так называемых
золотых визах, то здесь выбор, к
сожалению, ещё уже. Кипр - одно из
основных направлений. Здесь для ПМЖ
нужна недвижимость от 300.000 евро, в
Греции от 250. И это ещё одна популярная
опция. При этом Греция в Шенгене, а
значит, такой ВНЖ позволит без
ограничений путешествовать по Европе.
Правда, для подачи на эту программу как
минимум у одного члена семьи должен быть
второй паспорт. Поэтому многие берут
сразу и второе гражданство, и ВНЖ. Всё
под конкретные задачи. Сегодня запросы такие: закрыть вопросы
от банков, выстроить резервную систему
для семьи и бизнеса или сохранить доступ
к международным сервисам и инструментам.
И что тут важно? Речь вообще не идёт о
переезде. Люди продолжают жить там, где
жили. Просто хотят иметь больше
вариантов. Но инвестиционная миграция -
это та сфера, где цена ошибки может
оказаться очень высокой. В процессе
выбора программы и оформления просто
десятки деталей, которые часто всплывают
не сразу. Поэтому заниматься такими
вопросами лучше вместе со специалистами,
такими как компания Astons. Они больше
35 лет занимаются инвестиционной
миграцией и международным
структурированием, сопровождают клиентов
по различным программам и имеют филиалы
в разных странах мира. Ссылка на сайт
Astнс в описании видео.
Вы произнесли невероятно трогательную
речь и провели параллель между собой и
Далтоном Трамбо,
что мне очень понравилось. Для вас такое
сравнение по-прежнему актуально.
Вы говорите о прошлогоднем фестивале?
Дада. В прошлом году я получил награду.
И да, я считаю, это сравнение
по-прежнему актуально.
Это всего лишь параллель, а не точное
сравнение.
Я хотел призвать людей, чтобы они
помнили.
В наши дни немногие вообще знают, кто
такой Палтон Трамба и кто входил в так
называемую голливудскую десятку. Это
люди, которые в пятидесятые годы попали
в чёрный список.
Многим людям в России это знакомо,
поскольку в Советском Союзе того периода
тоже было много похожих.
Однако многие люди даже не подозревают,
что в Голливуде тогда пострадали не
только 10 конкретных человек. Это
коснулось более чем 465 людей. Их жизнь
попросту разрушила. На них сыпались
обвинения со стороны журналистов,
редакторов, ФБР, да кого угодно, кто не
упускал возможности их уколоть.
карьере этих людей пришёл конец.
Их никто не брал на работу. Некоторые из
них покончились с собой.
Далтен Трамб, он был сценаристом, не
актёром, а значит, мог продолжать писать
под псевдонимом.
10 лет он вынужден был творить не под
своим настоящим именем.
До тех самых пор, пока за него не
вступились Опторемингер и Кирк Дулс.
в буквальном смысле иконы Голливуда.
Кирк Дуглас великолепный актёр, а также
продюсер.
А отте Премингер великий режиссёр. Они
вступились за него спустя почти 10 лет.
Агенты, менеджеры и адвокаты Кирка
Дугласа в один голос твердили ему: "Тебя
отменят, потому что со стороны это всё
будет выглядеть так, что ты
поддерживаешь коммуниста". На что он
ответил?
В кино мы играем героев, но в жизни нам
редко выпадает шанс проявить героизм.
Всему есть предел. Он настоял, чтобы имя
Далтона Трамбо появилось в титрах
и на плакатах фильма Спартак. Сценарий,
к которому он написал: "Кочему я провёл
такую параллель?"
Чёрный список продолжал отравлять людям
жизнь практически целое десятилетие,
пока эти два человека не заступились,
они сказали, что чёрным списком пора уже
положить конец. Мне эта ситуация кажется
очень похожей. Не так давно
замечательная актриса Лори Метколф
рассказала о своих отношениях со Скоттом
Рудиным, великолепным продюсером, для
которого последние пара лет выдались
очень непростыми. Ему выдвинули
обвинение по нескольким статьям. Вину он
свою полностью признал, принёс извинение
и раскаялся.
И всё же она говорила, что общалась со
многими людьми, так как сейчас играет на
Бродвее в спектакле Смертками Ежора. И
по её словам, никто не хочет работать со
Скоттом Рудиным. Точнее, не так. Они,
может, и не против были бы с ними
посотрудничать, но не хотели быть
первыми. Сейчас происходит то же самое.
Многие всё так же сильно страшатся от
того, что их будут ассоциировать с
такими людьми. И только когда выдающиеся
иконы нашей отрасли начнут публично
вступаться за таких людей и заявлять:
"Хватит, довольно?" Тогда мы и положим
конец культуре отмены в индустрии
развлечений.
А насколько Голливуд вообще
политизирован? Вот мы обсуждаем с
Кевином в Спейсе историю Трампа. Как с
этим сейчас? Мы помним, что тогда была
эпоха макартизма, охоты на ведьм, когда
отменяли коммунистов, не давали им
работать. Вот сегодня насколько Голливуд
политизирован?
Такие истории повторялись не раз.
Например, после 11 сентября была встреча
между руководством ЦРУ и американскими
режиссёрами и продюсерами, где по сути
силовики пообещали дать больше ресурсов
для съёмок. Да, доступ там к армии это
не так легко, как у нас, но в обмен
попросили лояльности в продвижении той
политики, которую проводит Америка. И
бывали случаи, когда на Оскаре боролись
друг с другом. фильмы вроде бы об одном
и том же, но совершенно противоположные,
скажем, цель номер один и операция Арго.
И критическая к власти цель номер один
проигрывает. Операция Арго, которая
показывает хороших американцев, которые
спасли своих, не бросили, побеждает. И я
помню, что когда это обсуждалось уже
тогда опальный Оливер Стоун взял и
сказал, что это всё проплачено ЦРУ. Вот
была история, а, которая очень чётко
показывает связь политики и
кинематографа. Это момент предвыборной
кампании 2016 года, когда Хилри Клинтон
противостоит Дональду Трампу и вокруг
Хиллари Клинтон собирается вся женская
элита. Да и, э, Мэри Стрип, Дженнифер
Лоуренс и так далее. И в итоге Клинтон
проигрывает. И многие этого настолько не
ждут, что даже происходит перемонтаж
некоторых фильмов и сериалов, например,
сериала Хорошая борьба. Он должен был
начинаться с того, что она победила и
женщины понимают бокал. На монтаже
поставили Дональда Трампа и женщины
говорят: "Фак". Вот. А, ну и,
соответственно, как бы политических
целей добиться не удалось, но зато,
слава богу, получилось изменить место
женщин в искусстве. То есть, конечно,
связь между Голливудом и политикой
сильна. И это то, что есть и в нашем
кино, и в европейском, это абсолютно
естественно, потому что кино формирует
мышление. В целом Голливуд больше, чем
европейское кино, подвержен страху
публичного осуждения.
Почему Голливуд этому подвержен?
Кажется, что это такая гигантская
машина, которая определяет и спецэффекты
всего мира, и главные аттракционы всего
мира снимают ровно они. И деньги
зарабатывают самые большие. Почему они
так боятся? Вот издержки
демократии, что ты скажешь? Э, допустим,
сейчас на Канском кинофестивале,
наверное, заметили все буколи, когда
видели надпись Каналь Плюс, потому что
глава европейского самого большого
вещательного холдинга позволил себе
неполиткорректные высказывания. Против
него сразу подписали письмо протеста уже
чуть не тысячи. В целом, в общем, он
занимает правые взгляды.
Вот. И вокруг это, ну, грубо говоря, и
против него, против того, что он скупает
все активы, которые являются медийными,
свободными, а сразу все поучились. И вот
мы видим, что в крупнейшем зале люди
просто кричат на а логотип, как у нас не
кричали ни на один логотип.
Диванные эксперты и Telegram-каналы
обожают  считать мои деньги,
приписывать мне какие-то просто
сумасшедшие цифры моим квартирам, искать
какие-то скрытые смыслы. Знаете, не надо придумывать тайны там,
где их просто нет. Просто умение
грамотно инвестировать - это предмет
моей большой гордости. Вы знаете, что я
покупаю недвижимость  на стадии
котлована заранее, чтобы получить самую
выгодную цену, а не переплачивать, когда
проект взлетел и набрал популярность. И
вот сейчас для тех, кто реально
занимается инвестициями и ищет надёжный
актив в премиумсегменте, есть абсолютный
инсайт, проект, в который надо заходить
прямо сейчас, пока он на старте. Аурус
резиденции. Про преимущество локации в
Москва Сити, где квадратный метр
сопоставим с премиумом в Дубае, Лондоне,
Нью-Йорке и Берлине, я вам рассказывать
не буду, но отличие тут  в
уникальности. Аурус не про стеклянные
банки для клерков. Это вообще другая
история. Небоскрёб исключительно для
жизни. Аналогов и такого формата в
России просто больше нет. Представьте
себе, в Сити, где каждый метр на вес
золота, у вас свой приватный парк на 5
га, своё Infinity море с зонами барбекю,
сервис уровня топовых пятизвёздочных
отелей. Теперь, как я люблю, к деталям.
Очень сложная архитектура, абсолютно
нетипичная даже для уровня Сити. Проект
разрабатывало бюро Apex. Объективно это
сейчас просто лучшие архитекторы
 в России. Ну, агент-подрядчик
компания FН ENM, у которых огромный опыт
именно в таких тяжёлых инженерных
проектах, как Небоскрёбы. То есть железобетонную надёжность активы
и премиальное качество обеспечивают
лучшие команды. Ну и, конечно, статус.
Название Aurus тут не для красного
словца. В проекте есть абсолютно
уникальные форматы коллекционных квартир
и полностью закрытый этаж Aurus.
Максимальная приватность для тех, кому
не нужно никому ничего доказывать.
 Резюмирую: премиальный продукт,
сильная команда. Ну, самое главное,
конечно - это старт продаж. Начать
инвестировать можно с 30 млн руб. И чем
раньше вы зайдёте в проект, тем больше
заработаете на нём в будущем. Ссылка на
Аурус резиденцией в описании.
Переходите, изучайте и инвестируйте
 с умом.
История Трампа и красной угрозы, нам
тоже это было знакомо в советское время.
Это всё-таки борьба с внешним врагом.
А то, что происходит сейчас, и вы сами
об этом говорите, это борьба с врагом
изнутри.
В каком-то смысле люди начинают искать
врагов внутри различных культур и
разделять общество.
Что вы думаете об этом?
Важно напоминать себе,
почему вообще такое происходит
и как так получается, что люди, которых
обвиняют в подобных деяниях,
не проходят надлежащих правовых
процедур.
Их увольняют из сериалов и линчуют в
СМИ.
И делают это журналисты, которые даже не
потрудились провести расследование.
Они делают выводы до окончания следствия
и не задают вопросов, а управленцы
принимают решение, не дожидаясь ответов,
поскольку они боятся, что их будут
ассоциировать с этими людьми.
В данном случае нам банально не хватает
надлежащих правовых процедур.
Я говорю не только о себе, но и о многих
других.
Считаю, очень важно, чтобы люди об этом
не забывали. Я никогда не был против
расследований по-любому из обвинений в
отношении меня. Совершенно. Проводите
расследование, задавайте вопросы. Всё
это можно делать в суде в рамках
правового поля. Мы выиграли суд по
каждому из пунктов обвинения по решению
коллегии присяжных равного со мной
социального статуса. У нас были все
доказательства, факты, показания.
Присяжные прислушались к ним, обратили
на них внимание, и в конечном счёте я
был признан невиновным.
Как раз к этому я и подбиралась.
Я знал, инстинктивно подошёл к этой
теме.
Да. Вам не кажется, что мир был бы
гораздо справедливее, если бы отменить
нас можно было бы только в суде
и в рамках правового поля, а не в постах
в Твиттере или других социальных сетях.
Такое ощущение, что мы движемся к миру,
в котором культура отмены меняет
принцип.
Мы руководствуемся не решением суда, не
законом, который вы нарушаете или не
нарушаете, а какими-то моральными
ценностями,
которые у людей могут быть очень
разными, и судить вас могут, тыкая лайки
или дислайки в соцсетях.
Я отвечу вам словами моего менеджера и
лучшего друга.
Я бы не смог подобрать более правильных
слов, поэтому просто процитирую его.
[фыркает]
Самая главная проблема, беда и ошибка
людей в том, что они считают, что
социальные сети - это и есть правосудие.
Но это не так.
Правосудие вы найдёте в суде, где есть
судья, присяжные, свидетели,
доказательства.
Ты можешь решать, что позволительно
говорить в зале суда, какие
доказательства предъявить, что суд и
присяжные примут во внимание.
По моему мнению, это и есть точная
экспертная оценка.
А в социальных сетях справедливости не
найти.
Да.
По вашему мнению, в чём состоит главная
проблема современного общества?
[смех]
Позволю себе ответить так. Порой очень
легко уйти в негатив и думать, что всё
плохо.
Я понимаю, что иногда люди оглядываются
вокруг и понимают, что, бог ты мой,
сколько же в нашем мире политической
вражды, ругани, сколько всего плохого
люди говорят друг другу,
как часто они враждуют. Этого, правда,
сейчас много.
Согласна, мир сидит на стероидах.
Ну вот что я скажу.
Последние 9 лет в мой адрес
высказывалось совсем другое общество.
Мне на электронную почту приходили
тысячи писем.
Люди останавливали меня на улицах, в
отелях, аэропортах, торговых центрах, да
вообще везде, куда бы я ни пришёл и не
приехал в последние 9 лет.
Я видел щедрость,
теплоту,
гостеприимство,
душевность.
Всё это я ощутил от совершенно
незнакомых людей.
Они показали мне вот что.
В интернете про меня пишут разные
гадости, но в реальной жизни я ни разу с
таким не столкнулся. Вот от какого
общества я получал обратную связь,
трогательную, эмоциональную.
Меня подбадривали, окружали заботой.
И вот это и есть правда жизни.
И своё внимание я предпочитаю
фокусировать на таком обществе.
А ваши друзья или люди, с которыми вы
проводите время, не начинают видеть вас,
злодея только потому,
что вы порой играете отрицательных
персонажей?
Не думают ли люди, что и в вас есть
такие качества, потому что вам отлично
удаётся играть злодеев?
Позвольте ответить на этот вопрос с двух
сторон. Во-первых, я признаюсь, что
некоторые люди не отличают актёров от
персонажей, которых те играют.
Именно
я с этим ничего поделать не могу. Я могу
лишь сказать вам, что мои друзья, люди в
моей жизни, которые знают меня лично,
видят, что я могу делать на экране, и
говорят: "Обалдеть, это же полная твоя
противоположность".
Но ещё очень важно признать, прежде
всего мне самому,
что я не считаю своего персонажа плохим
человеком или злодеем, когда я играю
роль.
Я никогда не навешиваю ярлыки на своих
персонажей. Моя задача сыграть такого
человека.
А там уже пускай зритель решает, как его
назвать,
осуждать его или нет.
Я не могу судить персонажей, которых я
играю. В противном случае я бы не смог
их сыграть, поэтому я никогда не сужу о
своих героях в таких категориях.
Вы, конечно же, знаете, что один из
принципов школы Станиславского, как он
сам говорил, заключается в том, что если
ты правда хочешь кого-то сыграть хорошо,
ты должен даже в злодее найти какую-то
черту, которая тебе нравится, и полюбить
её. И уже через это восхищение ты лучше
почувствуешь своего персонажа и сможешь
лучше исполнить свою роль. Согласны ли
вы с таким?
Я не могу полностью с этим согласиться.
Вы считаете, что это не так работает?
Судя по всему, Станиславский говорил,
как вы мне это сейчас описываете, что ты
можешь найти какую-то одну черту в своём
персонаже, который тебе нравится, но
когда ты не осуждаешь персонажа, тебе в
нём нравится всё. Ведь именно это тебе
нужно сыграть. Это не так работает, мол,
вот найду какую-то черту, которая мне
нравится, а во всём остальном персонаж
плох. Это просто не мой стиль игры.
Я не профессиональная актриса, но когда
я тоже играли злодее. Нет,
нет, забудьте. Я не хочу, чтобы вы даже
это видели. Ну вот правда.
Я буду единой персоной для тебя.
Я играл Ричарда II. Ричард II себя не
считает злодеем.
Он просто делает своё дело. старается
получить желаемое, принимает решения.
Лично мне эти решения могут не
нравиться, но судить его не моя задача.
Это ваша задача как зрителей.
Это не моё дело. Я не могу искать в нём
чёрточки, которые мне нравятся.
Я вообще никак не должен его судить.
Это и даёт мне свободу, чтобы я мог
достать какие-то совершенно неожиданные
черты. Например, чувство юмора,
сексуальность, всё то, что вы вообще не
ожидали бы увидеть такого персонаже,
но это ему присуще, потому что он
человек.
Ясно? Но когда ваш персонаж отправляет
голову жены персонажу фильма семь,
Гвинет? Гвинет, можете позвонить
Гвиннет, пожалуйста. Спасибо.
Что вы думаете об этом человеке?
Прежде всего, очень здорово, что вы это
отметили.
Вот я вспоминаю фильм сем.
Во-первых, я прошёл пробы, но не получил
эту роль. У них был на неё другой актёр.
Да, я знаю.
Потом они его сняли. В проект пришёл я,
и эту роль в конечном итоге сыграл я.
Всю эту работу за меня сделал Дэвид
Финчер.
Он выстроил характер персонажа,
показал вам последствия его поступков.
Я в этом не участвовал. Моей заслуги
здесь нет.
Я помню, как в свой первый съёмочный
день у Фенчера я спросил его:
"С какой стороны мне подойти к этому
персонажу?"
Он ответил: "Я не знаю, просто не пускай
слюни. Дальше разберёмся". Просто не
пускай слюни.
Да, я просто проговаривал текст.
То есть вы не думали, что должен
чувствовать этот человек?
И больше я вообще ни о чём не думал. Я
просто произносил свои реплики по сцене.
Вот и всё.
А вот насколько его можно назвать вот
всё-таки иконой Голливуда? То есть вот
если мы вспоминаем про каких-то
суперзвёзд Леонардо Дикаприо, Брэд Пит,
Кевин Спейси, как будто бы не до конца
входит. Он как будто бы актёр авторского
голливудского кино. То есть, конечно,
блокбастеры, но немножко типа другое.
Вот как раз в блокбастеры он не
вклинился ни разу. И, может быть, это
какая-то тактическая ошибка в построении
карьеры, потому что есть такая шутка,
что актёры в Голливуде должны снять один
фильм для всех и один для себя. Вот. И
плохие актёры - это те, которые снимают
кино ни для кого. Например, Джеймс
Франка, про него есть такая шутка. Кевин
Спейси всегда стронился действительно
большого кино. Он редко работал с
продюсерами, которые действительно
решали вопросы. Вот он стремился к
работе с дебютантами, например, для Сэма
Мендеса театрала. А крас по-американски
- это дебют в кино. И поэтому
действительно так остался. Несмотря на
два Оскара за лучшую мужскую роль
второго плана в подозрительных лицах или
Оскар за лучшую мужскую роль в краске
по-американски, он всё-таки
по-настоящему в Голливуд, как мне
кажется, вхож не был.
Как вы относитесь к европейскому кино?
Что отличает его от Голливуда?
Отличие между европейским и голливудским
кино становится всё меньше и меньше.
Всё меньше и меньше,
да.
Долгие годы зарубежные фильмы были
где-то там далеко, стояли особняком, не
были похожи на наш. Но сейчас зрители
получают мощные впечатления от
великолепных фильмов, которые сняты во
Франции, Италии и других странах Европы.
Это означает, что европейское кино
перестало быть таким далёким и стоящим
особняком.
Европа продолжает снимать своё кино,
задействует опыт своего сообщества,
но это кино стало гораздо понятнее.
Это раньше было чёткое деление на
голливудское иностранное кино. Сейчас
они уже во многом идут рука об рук.
В своих интервью вы упоминали, что к
тому моменту, когда все судебные тяжбы
завершились, у вас осталось совсем
немного денег. Честно говоря, меня это
очень удивило. Как такое могло произойти
с актёром вашего уровня?
Даже не знаю. А вы думали, сколько у
меня было денег?
Вы же известный актёр.
Я серьёзно спрашиваю.
Мне казалось, ваше состояние явно больше
50 млн долларов.
Сильно заблуждаетесь.
Это невозможно.
Вы совершенно не правы.
Даже у российских актёров есть парочка
миллионов долларов.
Я рад за российских актёров. Могу лишь
сказать, что все слухи о моём состоянии
сильно преувеличены.
Журналисты писали неправду. Это не так.
Я просто скажу вот что.
Когда ты оказываешься в ситуации, когда
тебе предъявляют обвинение, тебе
приходится бегать по судам, доказывая
свою невиновность,
а поток средств при этом прекращается,
потому что в Голливуде тебя пока решили
посадить на скамейку запасных.
Поверьте, деньги улетают только так, а
новых у тебя взамен не появляется.
Может, вам это покажется безумием, но
говорю как есть. В такой ситуации
оказался не только я. То же самое и
произошло со многими людьми, которым
пришлось пройти через суды.
То есть правда были моменты, когда вы
думали: "Я намили, поэтому нужно потуже
затянуть пояса и быть экономнее".
Я всю жизнь был экономным.
Сами посудите.
Я начал играть в театре,
когда мне было 20. Я только-только
закончил джульорскую школу. У меня не
было денег, не было агента, не было
менеджера, не было перспектив. У меня
вообще ничего не было. Учёбу в Джульет
Коле я мог себе позволить лишь потому,
что подрабатывал в ресторане и в
администрации самого вуза. Я охватался
за любую возможность, лишь бы заработать
денег на учёбу.
На заре актёрской карьеры мне в
нью-йоркском театре платили мизерный
оклад.
Очень много лет у меня были большие
трудности с деньгами. Сколько раз меня
выселяли из квартир? Да постоянно.
Сколько раз мне включали электричество
за неуплату? Знаю, это может показаться
безумием, но через безденежье я уже
проходил.
И для меня это лишь повод начать жизнь с
чистого листа, вспомнить, что значит
жить без излишеств.
Мне пришлось научиться этому заново.
Какой сдвиг произошёл в вашей карьере,
когда суд вынес решение в вашу пользу?
Это был импульс. после которого всё
началось заново.
Или же нет? Нет.
Я бы не сказал, что это был какой-то
момент внезапного озарения,
но я всё равно чётко ощущал, что
ситуация начинает меняться
и что всё больше людей постоянно меняют
своё мнение обо мне и понимают, что
решение на мой счёт они принимали на
основании той информации,
которая им на тот момент казалась
правдивой.
Со временем они поняли, что всё не так
просто, как им казалось.
И когда люди осознали, что ситуация
вовсе не чёрно-белая,
какой они её себе рисовали, я
почувствовал прилив интереса, новых
возможностей,
которые мне открылись на актёрском
поприще.
В прошлом году я дал несколько
концертов. На этот год также
запланирован ряд концертов. Ситуация,
очевидно, меняется и очень заметно.
После того, что многие назвали принесут
что-нибудь ужин, всё, что хотите. Я даже
сама приготовлю, если хотите.
Перед нами только пустые тарелки. Можем
принести, что хотите.
Я так и помру. Что же это такое?
Что вы хотите,
народ? Простите нас, пожалуйста.
После всех обвинений в ваш адрес нужно
отметить, что в суде вы одержали победу
и были полностью оправданы.
Кто-нибудь из ваших коллег с вами
связывался? Ну, например, Дэвид Финчер
или Сэм Мендес? Может быть, есть у вас
такая традиция, когда случаются
подобного рода ситуации, что вам вот
начинают звонить, мол, просто хотели
сказать, что мы рядом, мы тебе доверяем?
Спасибо вам за вопрос.
Но прежде всего позвольте сказать
следующее. Если какие-то люди позвонили
мне только после победы на суде, значит
это не мои друзья. Мои друзья были рядом
с самого начала.
Это и Джуди Денч, и это список можно
продолжать долго.
Эти люди были и остаются мне очень-очень
близкими и дорогими друзьями.
Кто-то, конечно же, сбежал.
[откашливается] Ну, может, человек пять,
но это были не такие уж прямо близкие
друзья. Мои настоящие друзья таковыми
остались. Да, но вот влиятельные люди, с
которыми вы работали, например, Сэм
Мендес или Дэвид Финчер,
я не хотел бы называть имён, поскольку
это было бы несколько нечестно. Те, кто
хотел позвонить, позвонили, когда
посчитали своевременно.
Я лишь хочу вам сказать, что большинство
моих коллег
были за вас.
Не то, что были за меня. Они позвонили
мне в первый же день, ещё тогда, в 2017,
чтобы сказать: "Я тебя поддерживаю. Если
тебе что-то понадобится, я рядом".
И они были рядом.
Одни поддержали более открыто публично,
чем другие. Элтон Джон выступал
свидетелем защиты у меня на суде. Вот
что такое друг. Он замечательный друг.
Как вы думаете, что бы сказал Фрэнк
Андервуд, ваш персонаж в сериале,
который мы в России все очень любим?
По поводу сдвига в сторону консерватизма
в современной американской политике. Как
вы считаете? Иногда меня спрашивают,
списан ли мой персонаж Фрэнк Андрл с
кого-то из настоящих президентов?
Дада. Клинтона или кого-то другого. И вы
всегда говорите, что нет.
Конечно, нет. Мне кажется, лучше задать
такой вопрос. А может кто-то из
президентов стал копией Фрэнка
Андервуда?
Это уже вопрос поинтереснее.
Вы правы. Многие люди говорят: "Хочешь
узнать, что такое политика? Посмотри
этот сериал и многое поймёшь. Вы с этим
согласны?
Могу сказать вот что.
Во время съёмок карточного домика и во
время подготовки к этому проекту
мне посчастливилось познакомиться со
многими политиками и вникнуть в
специфику их работы. Самое интересное,
что ряд политиков говорили:
[откашливается] "Нет, в карточном домике
всё неправда, это не так устроено. Тут
всё чистой воды выдумка".
В то же время другие отмечали,
он гораздо ближе к реальности, чем вам
вообще хотелось бы знать.
А что думаете вы?
Думаю, что мы затронули нерв.
Мне кажется, у нас получилось
весьма правдоподобно.
Я скажу так.
Я согласна.
Давайте поиграем в игру.
Допустим, Фрэнк Андервуд попал в
сегодняшнюю Америку.
Он видит всё, что происходит, видит этот
консервативный сдвиг Трампа и так далее.
По-вашему, как бы он отреагировал,
будучи персонажем карточного домика?
Думаю, Фрэнк Андервуд, глядя на всё
произошедшее, сказал бы, что левые
сами вырали себе могилу.
и что Дональд Трамп обвёл левых вокруг
пальца искуснее, кого бы то ни было на
всём белом свете.
Думаю, что ФК мог бы сказать так.
На мой взгляд, если бы Фрэнк Андервуд
был президентом, вы никогда бы не попали
ни в какие чёрные списки.
Как считаете, нынешние консерваторы не
столь безжалостны, как либералы?
Могу сказать лишь одно. Консервативные
журналисты, в частности,
очень сильно меня поддерживали
не только лично, но и в публичном поле.
Но ни один либеральный журналист не
сказал даже слово в мою поддержку.
Ни единого слова.
Как думаете, почему?
Я не могу говорить за других людей. Но
одно могу сказать точно, когда за тебя
вступается такой человек, как Доглас
Мюрей, считаю, это показательный момент.
Но [откашливается] всё-таки для вас, и,
может быть, для меня тоже, есть хорошие
новости.
Два именитых голливудских кинорежиссёра
Пол Томас Андерсон и Ари Астер выпустили
в прошлом году фильмы, в которых всё это
отражено:
чёрные списки, цензура, культура отмены.
Очевидно, эти темы сегодня задевают
Америку за живое. Я права? Вы знаете, о
каких фильмах я говорю?
Об Эдингтоне. Великолепный фильмы. Битва
за битвой Андерсона. Они задевают за
живое сегодняшнего американца.
Да, но в Голливуде уже 100 лет ничего не
меняется.
Вспомните фильмы Чарли Чаплина, Престона
Стюрджеса, Билли Уайлдера. Список можно
продолжать бесконечно.
Картины вроде ровно в полдень были
сняты. многом из-за чёрного списка.
И посыл этого фильма был совершенно
очевиден всем, кто обратил внимание. Эта
тема не нова. Режиссёры подмечают, что
происходит в мире,
ищут способы, чтобы высказаться,
создать художественное произведение,
которое поможет нам разглядеть самим.
Нам не бьют прямо в лоб. Смотрите, вот о
чём фильм. Это же очевидно. Я считаю,
идея не нова.
Режиссёры, артисты всегда так делали.
Они видят изменения.
Что власть делает в первую очередь,
когда устанавливает тоталитарный режим?
Отменяют выборы.
Убивают артистов. Они убивают артистов,
потому что именно их голоса могут быть
услышаны.
Сейчас сформировался тренд, когда
крупные артисты самостоятельно
продюсируют фильмы.
Например, Дикаприо и Шаламе. У них есть
тема, на которой они хотели бы
высказаться, и поэтому они сами
продюсируют свои фильмы, не дожидаясь
чужих предложений.
Вы снова говорите о явлении, которому
уже 100 лет.
Да? А вот вы о таком не думали. Может
быть, вы хотели бы высказаться на
какую-то тему и снять или спродюсировать
по ней фильм, который пока никто не
делает? своя продюсерская компания. Я
спродюсировал социальную сеть капитана
Филипса 21. Я выступил продюсером многих
фильмов, поскольку мне близко то, что
они говорят о времени, в котором мы
живём.
А сейчас есть какая-то тема?
Да, конечно.
И вы думаете, я бы хотел что-то об этом
снять?
Безусловно.
О чём?
Я не буду вам говорить, что это за
проект.
Я у вас его не украду, обещаю.
Мне очень интересно снять фильм,
который бы демонстрировал, исследовал и
обличал, что Соединённые Штаты делали в
других странах во имя науки.
Расскажите мне, пожалуйста, о Пепштейне.
Вы упоминали, что знакомы с ним.
Я расскажу историю.
Дело в том, что я тесно сдружился с
президентом Клинтоном.
В 2002 году он пригласил меня в
гуманитарную поездку в Южную Африку.
Он хотел привлечь инвесторов, повысить
уровень осведомлённости о проблеме СПИДа
и, в частности, рассказать о препаратах,
которые мамы должны принимать, чтобы не
передать болезнь своим детям.
Я согласился. Наша поездка длилась
примерно дней 10-12.
Мы побывали в Гане, Руанде, Мозамбике,
ездили в Йоханнесбург, Кейптаун.
Для меня это была одна из самых
значительных
и волнительных гуманитарных поездок в
жизни.
И спустя много лет я стал замечать, что
в СМИ и социальных сетях часто
упоминается имя Джефри Эбштейна.
Ему принадлежал самолёт, на котором мы
отправились в эту поездку.
Он предоставил самолёт. Я никогда с ним
до этого не встречался. Я едва ли помню
момент знакомства. И после этой поездки
я никогда с ним не пересекался. Меня с
этим человеком совершенно ничто не
связывает. На меня эта повестка
произвела неизгладимые впечатления. Я
буквально целый день провёл рядом с
Нельсоном Манделей. Это одно из самых
дорогих моему сердцу воспоминаний. Очень
ценное и важное дело, которому я себя
посвятил. И мне очень горько осознавать,
что теперь я на этом фоне превратился в
одного из голливудских друзей этого
человека. Я видел его всего раз в жизнь.
Я знаю, что вы не друзья. Конечно же.
Ну да, это правда.
Вы видели эти файлы? Что вы думаете о
нём как о человеке?
Он ужасный человек.
Да, конечно, но я имею в виду,
я с ним близко не знаком.
Вы не думаете, что он был агентом ЦРУ
или это просто бизнесмен?
Вы так настаиваете, но я бы не хотел
обсуждать эту тему.
Хорошо. Я ничего о нём не знаю, правда.
Я знаю, что театр сыграл важную роль в
вашей жизни. Если бы пришлось выбирать
между театром и кино, что бы вы
предпочли?
Театр в любом случае.
Правда,
без вопросов, только театр. Причин тому
много. Ну, например,
давайте представим, что мы с вами
снимаемся в фильме, где у нас три общих
сцены.
Если на сенке фильма отведено 25 дней,
мы с вами будем работать вместе от силы
дня три из запланированных 25.
Больше мы с вами не увидимся до самой
премьеры. Неважно, какой у вас график
съёмок, сколько дней вы в итоге
участвуете в съёмках. Там вы всегда как
бы находитесь в изоляции. В фильме всё
внимание сосредоточено на актёре. А
когда вы ставите спектакль,
вы работаете в команде.
Скажем, у вас в труппе 12 актёров.
С вами работает постановщик,
помощник постановщика, режиссёр, автор
сценария. Ну, если это, конечно, не
Шекспир. Команда за кулисами.
Ты каждый день работаешь с одними и теми
же людьми. Каждый день.
Вы уже становитесь семьёй.
Вы доверяете друг другу, любите друг
друга, работаете друг с другом. И каждый
вечер ты видишь, как растут твои коллеги
по сцене, развиваются в своей роли,
меняются, двигаются. Режиссёр тебе
говорит замечание. Ты всё время пробуешь
что-то новенькое. Что я могу узнать о
своём персонаже и о себе за 8 недель или
13 недель или 14, как он будет расти,
изменяться,
двигаться? Театральный герой, он живой.
И какой бы гениальный не сочинил твою
игру в том или ином фильме,
лучше ты уже не сыграешь. А в спектакле
я могу сыграть лучше, чем вчера, а в
следующий понедельник ещё лучше, а через
3 недели ещё лучше. Это жизнь и
совершенно другой опыт.
Актёр меняется под пристальным взглядом
зрителя.
Он [фыркает] строит удивительные,
невероятные отношения с залом. В театре
ты каждый вечер чувствуешь единение со
зрителем.
На съёмочной площадке фильма такого и
близко нет.
Раньше в Голливуде было больше артистов,
которым было важно получить серьёзное
актёрское образование.
Ну, например, в институте театра и кино
ли Стразсберга, прежде чем становиться
перед камерой. По-вашему, ситуация
изменилась?
Мне кажется, что такие артисты были
всегда. [откашливается]
Вспомните, скажем,
Спенсера Трейси, Джими Стюрта, Генри
Форм Кэтрин Хебрн, Бети Дэйвис, Ханфри
Богорта, Джеймса Кэгни, Пола Мьюмана,
Роберта Редфорда.
Все эти артисты и многие их коллеги по
10 лет отслужили в театре.
Своё мастерство они оттачивали именно на
театральной сцене.
В то же время многие артисты никогда не
выступали в театре, но при этом
построили успешную карьеру в кино.
Последние 6 7 8 10 лет мы наблюдаем
артистов, которые вообще не имеют
актёрского образования, которые никогда
не учились, скажем, как я, в джульерской
школе, еле или королевской академии
драматического искусства, но при этом
снискали огромный успех.
Какое-то время вы служили художественным
руководителем легендарного лондонского
театра Олдвик. с 2004 по 2015 годы.
Правильно?
Да, всё верно.
И за это время вы снялись более чем в
двадцати фильмах и сыграли в карточном
домике, который уже успел стать
культовым.
Как вам удалось всё это совмещать? Это
же колоссальная работа.
Как такое вообще возможно?
Да, пора действительно была горячая.
несомненно,
скажу так,
я всего себя отдавал театру Олдвик.
Когда я заступил на эту должность, я сам
себе пообещал,
что не буду соглашаться на фильмы,
которые будут отрывать меня от работы в
театре дольше, чем на 2 месяца.
За все те 12 лет я лишь дважды отлучался
больше, чем на 8 недель, за исключением
карточного домика. Я объясню чуть позже.
Это был фильм Возвращение Супермена
и Пересчёт.
Да, по-моему, только ради этих двух
картин я отлучался больше, чем на 2
месяца. Во всех остальных двадцати
фильмах, о которых вы говорите, я
снимался 4 дня, неделю.
Только в пяти из них у меня была
какая-то большая роль.
21. Предел риска, пересчёт
казино Джек. Просто порой кажется, что
вас как будто клонировали. Да, да,
понимаю, что так может показаться, но я
объясняю вам, как дело обстоит в
реальности. Понимаете, как делается
кино?
Скажем, фильм среди акул мы отсняли за
16 дней.
Ясно?
Всё зависит от того, что это за фильм. В
безумном спецназе я отснялся за 8 дней.
Понятно.
Когда я был в Лондоне, я всего себя
отдавал театру.
Сниматься в карточном домике я
действительно начал уже к концу своего
срока.
К тому моменту я уже отработал девять
театральных сезонов. У нас был очень
слаженный механизм,
и мне было важно, чтобы сотрудники и
артисты постепенно привыкали к тому, что
в какой-то момент я покину этот пост.
Поэтому на съёмки картошечного домика я
уже отправлялся с лёгким сердцем.
Уже много лет не прекращаются споры, что
Оскар сдаёт позиции, что фильмы, которые
получают награду, поднимают не столь
злоблодневные темы, как раньше.
Вы согласны? По какую сторону баррикад в
этом споре находитесь вы? Оскар у вас
уже есть, поэтому можете ответить
честно, но не получите очередную
статуэтку. Ничего ж страшного для вас.
Вокруг Оскары ходят постоянные споры.
с тех самых пор, как эту премию вообще
начали давать.
Так что эти конфликты не новы.
Давайте посмотрим, кто вообще ведёт
споры.
Множество людей.
Мой вопрос в другом. Спорит Мартин
Старсеза или Квентин Тарантина
или это делают комментаторы в интернете
и журналисты развлекательных изданий? Я
могу сказать вам только одно.
Я невероятно горжусь, что я член
академии. Ко мне отнеслись с огромным
уважением.
Мне может не нравится какой-то
конкретный фильм или чья-то игра,
но мне приятно даже просто оказаться
среди номинантов и получить признание
коллег.
Победа - это, безусловно, огромное
достижение,
но я считаю, что для всех нас
первоочередная задача просто хорошо
делать свою работу, насколько это
возможно. И нам очень повезло, что мы
получаем за неё признание. Ведь фильмы,
в которых снимались мои коллеги, могут
выдержать испытание времени. Это не
отнять. Я очень за них рад и желаю им
всего наилучшего.
То есть вы не согласны с тем, что со
временем и в особенности сейчас Оскар
стал более политизированным?
Я уже сказал, что мне может не
понравиться тот или иной фильм или
чья-то игра. Дело же не в этом.
Я волен иметь свои личные предпочтения,
но с вашим утверждением я всё же
согласиться не могу.
Хорошо. Ну вот мы с Кевином говорили в
том числе про Да, мы с
мы с Кевином [смех]
про премию Оскар,
про то, что многие даже в Америке пишут
о том, что премия давно не та, она не
отвечает времени, она слишком
политизирована, не острая, не
актуальная. И он как-то прикрылся,
сказав, что, ну, всегда так говорят в
разные годы Оскар живее всех живых. Я
всё равно это всё уважаю. Он всё-таки
лукавил и не хотел делать просто
какие-то громкие заявления или исходя из
того, что мы о нём знаем, конечно, ему
тоже это всё не нравится, что происходит
с Оскаром?
Слушай, всегда все ругают Оскар, и это
происходит из-за утраты власти, а не
потому, что, а, что-то с самим Оскаром
не так. То есть мы можем прямо отследить
падение рейтингов и падение веса Оскара
и интереса к нему. И самые пиковые
Оскары - это годы, когда побеждает или
почти побеждает что-то большое, типа
стильно коллекции Аватара. Самые плохие
- это когда побеждает только непонятное
авторское кино. И, конечно, все Оскар
сейчас критикуют, в том числе и потому,
что на смену тем поколениям, которые
смотрели кино и и выбирали кино, исходя
из того, что есть татуэтка или нет,
пришло поколение, которое, в принципе,
не принимает никакой вертикальной
иерархии и никакого кураторства. То есть
современные зумеры или альфы, которые
придут после них, им неважно, что там
решили какие-то киноакадемики.
А что ты имеешь в виду про большое
кураторство? Потому что большое
кураторство - это когда, допустим,
программдиректор Канского кинофестиваля
Трифримо из тысячи фильмов отобрал 21,
по которым мы точно видим, что мир стоит
на грани войны или что семья стоит на
грани расковала или что мужчина
отдаляется от женщины. Вот это
кураторство. Ты берёшь и плетёшь узор
смыслов для всего остального мира.
Дальше критики это подхватывают, как
твои миньоны разносят это по своей
аудитории и пастве. И дальше мы живём в
мире, в котором каждый фильм Победитель
он что-то значит. 2024 год. Сначала в
Канах, потом на Оска побеждает фильм
Онора. И это предвестник такой разрядки.
Да, какое-то время казалось, что страны
сближаются и русские не такие плохие.
2025 год. В Каннах побеждает фильм
Простая случайность про Иран. После
этого начинаются проблемы в Иране. То
есть кино всегда как-то идёт в авангарде
политики. И, конечно, именно те фильмы,
на которые направляется внимание
фестивалей, премий, они что-то нам
пытаются сообщить. В этом плане Оскар
остаётся сильным политическим
инструментом. каждый год то, что в нём
побеждает, какую-то историю нам
рассказывает. Поэтому, да, есть
сопротивление нового поколения, которое
не хочет, чтобы указывали, что смотреть
и как жить. Но в то же время есть
инерция старого мира, который привык к
премиям, к иерархиям.
Помимо тех фильмов, за которые вы уже
получили Оскар, по вашему личному
мнению, какие из ваших ролей больше
всего заслуживают награды?
Интересный вопрос, поскольку не я должен
решать.
Такую честь обычно оказывают твои
коллеги и товарищи.
Да, но мне интересно, что думаете вы.
Мне кажется, с моей стороны будет
высокомерно заявить: "О, я считаю, что я
должен был получить Оскар за этот
фильм". Это было бы слишком самонадеямо,
поэтому я бы предпочёл оставить данный
вопрос без ответа. Но скажу вам так, в
2017 году я сыграл в двух фильмах, в
которых зритель меня так и не увидел.
Один из них называется Все деньги мира.
В нём меня заменил великолепный артист,
мой дорогой друг.
А второй называется Горём я сыграл
Гордала.
Надеюсь, что однажды эти фильмы всё-таки
увидят свет.
Я видел их. Я знаю, о чём говорю. Мне бы
хотелось отметить конкретно фильм Горшно
удивительная работа.
Netflix решили меня наказать и не
выпускать этот фильм,
но в то же время они наказывают
режиссёра, сценариста, оператора и
остальных артистов.
Я уверен, если бы этот фильм увидел
свет, Майкл Сталберг точно получил бы
номинацию на Оскар как лучший актёр
второго плана. Он великолепно сыграл в
этой картине. Вот почему я хочу, чтобы
фильм увидели. Потому что все эти люди,
мои коллеги, все, кто трудился над его
созданием, этого достойно. И я уверен,
что фильм достоин награды.
Бывали ли в вашей жизни ситуации, когда
режиссёры просто сводили вас с ума? Ну,
например, Николь Кидман, рассказывая о
работе с Ларсом фонтриером над фильмом
Догвиль, упомянула о том, какому
сильному психологическому давлению она
подверглась, чтобы выжить из неё хорошую
игру. В какой-то момент она просто
хотела всё бросить и сбежать.
Могу сказать лишь одно. В то же время
мне довелось поработать с блестящими
профессионалами, которые умели донести,
что им требуется, не доводили меня до
ручки, хоть и ставили передо мной
сложные задачи.
Трое режиссёров выводили меня из себя,
потому что они сами по себе люди
паршивые. Порой даже самые гениальные
режиссёры могут сводить вас с ума,
заставляя вас играть, требуя от вас
чего-то большего, чего-то другого.
И слава богу, что они такие есть.
Может, вы вспомните какие-то ситуации?
Я понял ваш вопрос.
Да. Вы хотите, чтобы я выдал вам
какой-то конфликт,
но я скажу вам так. Я обожаю конфликты.
Когда режиссёр говорит мне: "Нет, тут ты
не дотягиваешь, поднажми. Я не верю ни
единому твоему слову".
Это лишь побуждает меня лучше работать.
Я на площадке не для того, чтобы
спорить, а для того, чтобы слушать,
вспитывать и осознавать, что режиссёр
прав.
Мне невероятно везло с режиссёрами.
Да, Дэвид Финчер требует переснимать
кучу дублей. Об этом все постоянно
говорят. Но я им восхищался, потому что
больше никто не заставлял меня так
пахать.
Вы сыграли в стольких фильмах, работали
с такими именитыми актёрами и
режиссёрами. Мечтаете ли вы с кем-то
поработать?
Ну, конечно.
С кем?
С Шоном Пеном.
Шоном Пеном?
Кейт Бланшин. Лео. Данил Дейльюсон.
Ого, внушительный списк.
Тон Круз крутой.
Первым вы назвали Шона Пен.
Я знаю Шону уже 45 лет. Мы близкие
друзья.
Какой из ваших фильмов мы должны
сохранить для будущих поколений?
Но только один. Какой это был бы фильм?
Девять жизней.
[смех]
Тэн. Марк Твен однажды сказал мудрую и
отрезвляющую фразу: "Если вы заметили,
что вы на стороне большинства, это
верный признак того, что пора меняться".
Вы можете согласиться с этим
высказыванием?
По-вашему, что оно означает на самом
деле?
Не следуй за толпой.
Сложно не примыкать к толпе,
особенно когда нас окружает культура
отмены.
Я уже ранее говорил, эта фраза мне
больше кажется политическим заявлением.
Это слова Марк Твена.
Да, я обожаю Марка Твенна.
Даже не знаю.
Я уже говорил ранее. Я верю, что
большинство людей хорошие. Я верю, что
они умные, что они желают ближнему
только хорошего.
И история нам показывает, что в конечном
счёте мы всё делаем правильно.
Мы сделаем так, что этот корабль вырут.
Я как никогда позитивно настроен. Всё у
нас будет хорошо.
Не бывает ли вам порой страшно? Вот вы
хотите сказать то, что думаете, но
останавливаете себя? Скорее всего, меня
не поймут. Это слишком сложно. Мои слова
снова неверно истолкуют. Поэтому лучше я
промолчу и ничего не скажу.
Нет,
нет,
нет.
Что ж, последний вопрос. В карточном
домике был замечательный приём. Лично
мне он очень понравился. Разрушение
четвёртой стены, когда ваш герой говорит
прямо в камеру, обращаясь к зрителю.
Если бы вы сегодня могли посмотреть в
камеру и обратиться к себе версией 2015
года, что бы вы сказали?
Уволь агентов.
[смех]
Прежде всего, вы же знаете, кто придумал
приём прямого обращения.
Вы имеете в виду именно в этом сериале?
Нет. Кто придумал приём, когда персонаж
смотрит в камеру и обращается к зрителю?
Я думаю, Станиславский.
Нет,
нет,
это придумал Шекспир.
Ясно. У Шекспира были монологии и
прологи.
Гамлет в монологи говорит куда-то в
пространство.
Пролог открывает действия.
Ричард II
первый персонаж Шекспира,
который прямо обращался к каждому
зрителю в зале, в зоне видимости.
К съёмкам в карточном домике я приступил
в апреле 2012.
как раз после театрального сезона, когда
я 9 месяцев подряд играл Ричарда II,
я научился смотреть глаза зрителям в
зале по всему миру.
А на съёмках карточного домика я понял,
как это делать на камеру.
что Фрэнк Андервуд.
Чтобы я сейчас сказал себе из 2015 года,
глядя в камеру,
в терапии меня заставляли делать
прекрасные упражнения, [откашливается]
писать письма себе двенадцатилетним.
Очень интересное упражнение.
Вспомнить, кем я был 13 лет, что я знал
о самом себе. о своей семье,
своём месте в мире, в своих мечтах.
Занимательно упражнение. Ты должен
написать письмо, которое не будет
выглядеть предостережении.
Скорее ты должен дать себе,
двенадцатилетнему
ощущение, что всё у меня будет хорошо, у
меня всё получится, всё сложится
наилучшим образом.
Это лучший совет, который могу дать.
Пусть даже вам сейчас трудно,
пусть вам кажется, что вы неудачник,
пусть вам сейчас очень жалко себя, пусть
люди поливают вас грязью и говорят о вас
гадости, они не меньше вашего и
чувствуют себя беззащитными.
Мы все такие.
Если вы стойко держитесь
и знаете, что друзья и близкие всегда
рядом,
у вас всё обязательно получится.
Вы станете лучше, чище, научитесь
любить, прощать. и  чувствует
себя более реализованным, чем раньше.
 

////////////////////////////