«Железное лёгкое» (англ. Iron Lung) — американский фильм ужасов 2026
года, снятый видеоблогером Марком Фишбахом (Markiplier) и ставший его
режиссёрским дебютом. Фишбах также выступил продюсером, сценаристом и
исполнителем главной роли. Сюжет фильма основан на одноимённой видеоигре
Дэвида Шимански.
В начале фильма «Железное легкое» вас показывают сверху, с высоты
птичьего полета, на подводную лодку, которая явно повидала лучшие дни.
Зазубренные металлические зубы сломанной клетки лежат у ее головы,
освещенные светом корабля сверху, который вот-вот ее отцепит. Когда вас
вот-вот сбросят в бушующий океан крови, вы быстро погружаетесь в эту
историю.
Мрачный отеческий голос за кадром описывает ваше место в мире как
наблюдателя: кого-то отправляют в «воды» далёкого спутника в мёртвой,
тёмной галактике. Они ищут ответ, который, как вы автоматически
понимаете, никогда не будет достаточным, и искупление, которого они
никогда не достигнут. Это наводит на очевидный, острый вопрос: если мы
ищем ответ в аду, насколько же ужасны дела среди звёзд, чтобы
отправиться туда на поиски надежды?
Неожиданный опыт для сценариста и режиссера Марка Фишбаха.
Дебютный полнометражный фильм сценариста и режиссера Марка Фишбаха,
более известного в интернете как Маркиплиер , столь же удивителен, сколь
и атмосферен. И нет, удивителен он не потому, что Фишбах —
интернет-знаменитость, перешедшая в кино. И нет , удивителен он не
потому, что это экранизация видеоигры, которая на самом деле довольно
хороша.
Главная неожиданность здесь заключается в том, как Фишбах уворачивается
от множества подводных камней, которые в противном случае потопили бы
фильм на дно моря, будучи начинающим режиссером. Все дело в очень четкой
координации и доверии, которые он демонстрирует со своими актерами и
съемочной группой. В каком-то смысле сам фильм является зеркалом
подводной лодки, которой вынужден управлять его персонаж: несовершенной,
конечно, но достаточно прочной, чтобы выполнить свою миссию и подарить
исключительные впечатления.
Что именно представляет собой аппарат искусственного дыхания ?
История такова: после события, называемого Тихим Восхищением, сами
звёзды погасли. Большая часть галактики погрузилась во внезапную тьму, и
масса отмирающих планет поглотила бесчисленные миры (представьте себе
самые ужасные последствия событий, описанных в « Девяти миллиардах имён
Бога »).
Осужденный за гнусное преступление, заключенный Саймон (роль которого
исполняет сам Маркиплиер) получает редкую возможность вернуться к жизни
среди выживших. Его миссия — управлять одноместной подводной лодкой,
представляющей собой смертельную ловушку, в кровавых океанах
инопланетной луны в поисках научного образца, достаточно полезного для
получения свободы. Конечно, если при этом он не сойдёт с ума и не
потеряет жизнь.
Индивидуальный дизайн декораций, идеально соответствующий обстановке.
Фильм «Железные легкие» заслуживает похвалы прежде всего за то, что он
снят в замкнутом пространстве с идеально продуманными декорациями. Не
слишком амбициозный, но и не слишком упрощенный. Размещенная в
удивительно небольшом пространстве, подводная лодка представляет собой
тактильный кошмар из ржавого металла и устаревших технологий, который
никогда не надоедает видеть снова и снова.
Хотя Фишбах и оператор Филип Рой слишком часто задерживаются на крупных
планах, я не виню их за желание запечатлеть мельчайшие детали и
похотливо разглядывать их. Очевидно, что каждый сантиметр этой покрытой
конденсатом машины был спроектирован командой художников и
дизайнеров-постановщиков, чтобы подчеркнуть ее тюремные качества как
едва функционирующего сосуда.
Внешняя камера корабля, словно вспышка фотоаппарата, освещает его
внутреннее пространство, едва освещая каюту очередным ужасающим
изображением морского дна, прежде чем снова погрузить нас во тьму.
Датчик кислорода и его холодный роботизированный голос — это обратный
отсчет до мучительного уничтожения, ожидающего пилота. Датчики
приближения дают лишь самые скудные сведения о происходящем снаружи,
издавая глухой тикающий звук, предупреждающий нас: вы не одни.
Управление кораблем — настоящее испытание, и декорации, а также очень
качественное звуковое оформление делают это предельно ясным и эффективно
вызывающим мурашки по коже.
Однако перенос из игры в фильм не так уж и идеален.
Однако эта идеальная обстановка не всегда используется идеально. Перенос
механики и игрового процесса на экран является одновременно и слабостью,
и силой. Из-за этого темп первой трети фильма замедляется, особенно
когда сценарий Фишбаха противоречит сильной стороне операторской работы:
атмосфере паники.
Как и в случае с видеоигрой « Железные легкие» Дэвида Шимански , фильм
по-настоящему хорош, когда он вселяет ощущение активной и надвигающейся
паники. Тон, соответствующий тому, как быстро подводная лодка склеена
воедино. Тушение пожаров, как буквальных, так и метафорических,
нагнетание клаустрофобии, когда вы оказываетесь лицом к лицу с Саймоном
в душной, металлической темноте. Именно здесь «Железные легкие»
раскрываются во всей красе.
Игра Маркиплиера в фильме «Железное легкое» неоднозначна, но в основном
удачна.
Именно вне этих моментов паники проявляются самые слабые стороны
сценария и игры Фишбаха. Некоторые слабые реплики и паузы в кадре
убивают ту самую напряженность, которая могла бы удерживать зрителя в
напряжении от начала до конца. И хотя Фишбах феноменально играет
испуганных, умоляющих или даже просто измученных перед лицом
невозможного, ему действительно нужен кто-то, с кем можно было бы
взаимодействовать, поскольку его сольная работа просто не так
убедительна. Даже самые неуклюжие диалоги между ним и его тюремщицей (
Кэролайн Каплан ) лучше, чем лучшие моменты, когда он разговаривает сам
с собой или пытается внести немного юмора в мрачную историю.
Это тоже досадно, потому что минималистичный сюжет и предыстория его
персонажа действительно очень интригуют. Фильм богат тематическими
моментами, которые раскрывают силу и ужас веры, и вдвойне приятно, что
создатели фильма не стали витать в облаках, объясняя мотивы и предания,
которые привели его сюда.
Тем не менее, его игра неоднозначна, но в большинстве случаев он
попадает в цель. Диалоги становятся всё более напряжёнными по мере
приближения к кульминации, и весь актёрский состав прекрасно передаёт
надвигающуюся катастрофу. Пик происходит в финальном акте, и Фишбах
блистает, изо всех сил пытаясь удержаться на плаву перед лицом
абсолютного безумия, проникающего в герметичную кабину.
Железное лёгкое : Искупительный финал с чистым боди-хоррором.
Какой потрясающий финал, компенсирующий недостатки первых двух частей
мощным ударом чистого телесного ужаса. Просто феноменально, как цифровые
и практические эффекты фильма передают истинный ужас « Железного
легкого» . Между ними почти идеальное сочетание, и они подчеркивают
лучшие черты фильмов аналогичного жанра, созданных ранее.
Пропитанный кровью, безумием и тайнами, как, например, «Горизонт
событий» и «Пандорум» , «Железные легкие» — достойный преемник в жанре
космического ужаса, преодолевающий собственные недостатки. Это мрачный,
детально проработанный фильм ужасов, устанавливающий планку и
становящийся эталоном для будущих релизов этого года.
Введение
Предупреждение: Данный обзор содержит спойлеры к фильму «Железное
лёгкое».
У меня совсем не перехватывало дыхание от криков в кинотеатре. Несмотря
на то, что «Железные легкие» — это фильм ужасов, я бы не сказал, что был
в ужасе. Однако в этом фильме гораздо больше глубины, чем большинство
зрителей смогли оценить. С текущим рейтингом на Rotten Tomatoes в 59%, я
ожидал, что поставлю этому фильму ужасную оценку. Думаю, что за этим
скрывается гораздо больше, чем кажется на первый взгляд.
Фильм «Железные лёгкие» вышел 30 января, его продюсером, режиссёром и
сценаристом выступил известный ютубер Маркиплиер (Марк Эдвард Фишбах).
Как его дебютный фильм, он привлёк зрителей канала Маркиплиера и игроков
видеоигры « Железные лёгкие», а также тех, кто не был знаком с сюжетом.
Как уже упоминалось, «Железные лёгкие» основаны на популярной видеоигре,
в которую Маркиплиер играл на своём YouTube-канале три года назад. Он
также документировал и анонсировал процесс съёмок на этом же канале,
поэтому ожидания быстро возросли. Вопрос в том, это фильм, который
неправильно поняли, или настоящий провал?
Атмосфера
Начало фильма «Железное лёгкое» было довольно интересным . На экране
Саймон (Маркиплиер) находится в подводной лодке. Объясняется, что он
сейчас находится на «кровавой луне», которую правительство хочет
обнаружить после «Тихого восхищения», уничтожившего все остальные
планеты и звезды. Цель поисков — найти землю, где могут жить люди.
Весь фильм разворачивается на этой подводной лодке, за исключением пары
сцен, длящихся всего несколько минут, которые представляют собой
флэшбеки или галлюцинации. Я думаю, это было сделано Маркиплиером
намеренно, хотя многие не поняли этого с точки зрения съёмки. Нахождение
в маленькой подводной лодке, которая постепенно становится всё более и
более душной из-за разбросанных предметов и просачивающейся крови,
усиливает эффект. Клаустрофобная атмосфера сцен определённо намекает на
хаос, возникающий из-за потери контроля, когда судьбы Саймона решают
существа и правительство.
Крупные планы сцен с кровью из кровавого океана поначалу были
впечатляющими, но постепенно их интенсивность снизилась. Отдаю должное
Маркиплиеру, замысел был очевиден, и изначально всё получилось, но со
временем это начало давать сбой.
Кровавый океан был одновременно отвратительным и ужасающим. Уже по
20-секундной сцене видно, что создатели фильма приложили немало усилий,
чтобы сделать его идентичным версии из видеоигры, не используя при этом
никаких спецэффектов. Хотя мысль о том, каково это – плавать в настоящей
крови, немного меня подкосила.
Последний атмосферный момент, который стоит упомянуть, — это
единственный раз за весь фильм, когда Саймон поднимается на поверхность
океана. Команда правительственных чиновников, наблюдающих за ним,
подняла его на поверхность всего на пару минут после того, как он
выполнил своё первое задание. Руководитель операции, Ава (Кэролайн
Каплан), смотрит в окно подводной лодки, разговаривая с Саймоном. Саймон
умоляет её выпустить его оттуда, в то время как Ава стоит снаружи и
многократно вытирает кровь, стекающую с окна. В этой сцене действительно
чувствуется настоящий страх, поскольку с этого момента становится ясно,
что Саймону не удастся сбежать. То, что камера остаётся внутри вместе с
Саймоном даже в этой сцене, не давая ни ему, ни нам никакого другого
вида на внешний мир, только усиливает ощущение клаустрофобии. Я думаю,
это было сделано намеренно командой, создавшей этот момент.
Сценарий явно был написан в последний момент, поскольку Саймон только и
делал, что хмычал и ругался.
Написано слишком «по-настоящему»
Сколько раз этот парень должен издавать эти хрипы? У меня было ощущение,
будто я снова смотрю «Горничную» ; это было ужасно.
Сценарий фильма « Железное легкое» далек от совершенства. На мой взгляд,
это один из немногих случаев, когда видно, что сценарий, режиссура и
актерская игра принадлежат одному человеку. Реплики не отличаются
оригинальностью и ничего не добавляют к сюжету, так как большую часть
времени их произносит Маркиплиер.
Когда я смотрел фильм в кинотеатре, каждый раз, когда Саймон ругался, я
заранее думал: «О, вот он, сейчас заворчит!» Реплики казались такими
предсказуемыми. Я понимаю, что, возможно, Маркиплиер хотел сделать
сценарий более понятным для зрителя, ведь любой, кто оказался в кровавом
океане внутри подводной лодки, вероятно, ругался бы и паниковал, но это
было уже перебором.
Ещё одна проблема, которая касается не столько сценария, сколько фильма
в целом, заключалась в том, что голос Авы, которую она перебивала, было
очень плохо слышно из-за помех, которые режиссёры добавили на заднем
плане. Большинство её реплик были не запоминающимися, так как большую
часть времени она просто кричала на заднем плане, не предлагая абсолютно
ничего.
Я знаю, что сам Маркиплиер это обсуждал, упоминая, что в некоторых
кинотеатрах были неправильные настройки, из-за чего голос Авы было
сложнее расслышать, но я думаю, что эту проблему можно было бы решить,
если бы Маркиплиер просто увеличил громкость динамика в самом фильме. Мы
с другом были очень сбиты с толку, потому что его задания объяснялись
через динамик, а мы их не слышали, поэтому половину времени мы гадали,
что произойдет.
Сценарий явно был написан в последний момент, судя по тому, что Саймон
только и делал, что ворчал и ругался.
Актерская игра
В фильме «Железное легкое» было немного персонажей. Саймон, очевидно,
получил больше всего экранного времени, но остальных практически не
показывали. Это означает, что фильм также полагался на игру Маркиплиера,
которая была очень неоднородной.
Учтите, что это был его первый опыт съемок в официальном фильме. Ранее
он участвовал в проектах на YouTube и играл небольшие роли второго
плана, но никогда не снимался в крупных проектах. Думаю, для первого
раза у него получилось неплохо, но ему еще есть над чем работать.
Отчасти это связано с тем, что сценарий был ужасным и ничем ему не
помог, так как в нём не было ничего особенно креативного. Он неплохо
справился с передачей тревог и сожалений своего персонажа, но именно
лёгкие флэшбеки подпитывали эту идею.
Одна фраза особенно запомнилась мне: «Я просто хочу жить. Разве это так
уж плохо?». Его исполнение этой фразы действительно вызвало у меня
мурашки по коже, и я думаю, у него огромный потенциал, но остальная
роль, которую ему досталась, этого не показала.
Думаю, половина моей противоречивой оценки актёрской игры заключалась в
том, что я не мог разглядеть за его образом на YouTube. Проблема с таким
популярным блогером, снимающимся в фильме, в том, что тебе нужно
перенестись в мир, где ты можешь увидеть то, что находится за пределами
его реального образа. Актёры вроде Адама Сэндлера делают это потрясающе,
идеально играя практически любую роль, но с Маркиплиером всё было
наоборот. Ты видишь так много его обычного «я», что это отрывается от
настоящей личности персонажа. Мне казалось, что я смотрю одно из его
видео на YouTube. Это было всё равно что сравнивать актёрскую игру в
TikTok с настоящей актёрской игрой. Разница огромная: одно кажется
невероятно фальшивым, а другое — настоящим.
Считаю ли я, что он был худшим кандидатом, которого создатели могли
выбрать на эту роль? Нет. У него была неплохая игра, но ему еще многое
предстоит освоить. Мне интересно посмотреть, что принесут его будущие
проекты — если он сможет отойти от своего образа актера-ютубера, он
действительно может стать выдающимся актером.
Маркиплиеру предстоит много работы над актёрским мастерством, особенно в
плане выхода за рамки его классического образа ютубера. ( IMDb )
Кровавый океан, честно говоря, был одним из самых ужасающих моментов
всего фильма, когда Саймон был весь в крови.
Я действительно испугалась?
Фильм «Железные лёгкие» позиционируется как психологический фильм
ужасов. Однако, к сожалению, он нисколько меня не напугал.
Мой друг порекомендовал мне этот фильм, будучи большим поклонником
Маркплиера и считая, что в нем много невероятно страшных моментов.
Поскольку я ожидала, что буду в ужасе, я рассчитывала на какой-нибудь
внезапный испуг или отвратительную сцену. Оправдались ли мои ожидания?
Нет.
В подводной лодке установлена камера с рентгеновским управлением —
один из немногих способов увидеть окружающий мир из-за густоты воды в
океане. При нажатии этой кнопки зритель видит Саймона — большую часть
времени — смотрящего на черно-белое изображение какого-то потустороннего
существа с острыми зубами и огромными глазами. Каждый раз он отступал
назад, всматривался в изображение, словно сомневаясь в правильности
своих жизненных решений, а затем мы просто переходили к следующему
эпизоду.
Сцены были бы в тысячу раз страшнее, если бы их постоянно не
использовали слишком часто. Фильм в значительной степени полагался на
эти образы для передачи настоящего ужаса, что, с одной стороны, было
неплохо, поскольку добавляло элемент нестабильности, но с другой
стороны, делало каждую из них всё менее и менее страшной. Более того,
почти ничего не происходило, когда он видел этих существ. Они не
нападали; они просто уходили.
После этого сюжет начинает по-настоящему развиваться: появляется
человек, похожий на Аву, но не на неё, и начинает разговаривать с
Саймоном через громкоговоритель. В этот момент он теряет связь с
правительством, поэтому сначала зритель думает, что это его помощник, а
затем понимает, что его обманули. Когда голос начинает набирать силу от
гнева, я должна сказать, это меня действительно начало нервировать.
Актриса озвучки, Элле Ламонт, отлично справилась с ролью девушки в беде,
ставшей злодейкой. Использование прошлых страданий Саймона для
манипулирования им было умным ходом режиссёров и, в целом, это была та
часть фильма, которую я больше всего уважала. Именно тогда мы понимаем,
что у Саймона нет шансов выжить. Сочетание всех этих факторов за такой
короткий промежуток времени создавало у зрителя неопределённость
относительно того, что произойдёт дальше. Мне очень понравилась эта
сюжетная линия, и после того, как я узнала больше о видеоигре Iron Lung
, всё стало для меня очень понятным.
Последняя по-настоящему ужасающая сцена — это когда Саймона вытащили на
поверхность кровавого океана, не на подводной лодке, а перед огромным
монстром. Именно тогда я начал понимать, как фильм превзошёл предыдущий
рекорд по количеству использованной в кино крови. Эта сцена, хотя и
длилась всего несколько секунд, была по-настоящему ужасающей. Хотя я
считаю, что обилие крови — это ленивый способ добавить элемент ужаса в
фильмы, в этом фильме это было сделано правильно.
«Железное лёгкое» не было самым страшным фильмом в моей жизни, но в нём
были интересные моменты. Хотя «Горничная» напугала меня больше, так что
судите сами.
Кровавый океан, честно говоря, был одним из самых ужасающих моментов
всего фильма, когда Саймон был весь в крови. ( IMDb )
видеоигра
Я думаю, что отчасти одна из причин низкой оценки фильма «Железные
лёгкие» заключается в том, что он не задумывался как типичный фильм
ужасов. У него есть предыстория, поскольку он основан на видеоигре, а
это значит, что он гораздо понятнее, если вы предварительно посмотрели
какое-нибудь прохождение игры.
В видеоигре гораздо подробнее объясняются технические детали, например,
зачем мы вообще обыскиваем кровавый океан и как заключенный Саймон
оказался в нынешнем положении.
Действие происходит в будущем, в мире, где уже совершаются космические
путешествия на другие планеты. Люди с Земли отправились на Марс и даже
дальше, в поисках нового дома, в то время как Земля постепенно начала
разрушаться по причинам, которые пока не объясняются. Можно
предположить, что это, вероятно, связано с изменением климата или
каким-либо другим фактором, приводящим к разрушению планеты человеком.
Первый важный момент в лоре — это событие «Тихого Вознесения». Во время
этого события, без всякого предупреждения, все звезды и планеты исчезли,
оставив лишь кровавые луны.
Существуют две космические станции, имеющие конкретные названия — «Эдем»
и «Станция Филамент», — которые являются частью конгломерата, известного
как «Консолидация Железа» (COI). Эти космические станции — одни из
немногих, сохранившихся после Тихого Восхищения. На станции «Эдем» также
находятся одни из последних оставшихся деревьев во всей Вселенной, что
делает её чрезвычайно могущественной.
Центр «Интернэшнл» (COI) — это, казалось бы, демократичная станция, где
граждане голосуют за то, какие миссии и решения будут выполняться.
«Эдем» — полная противоположность. Существует мнение, что эти станции
связаны с холодной войной, где COI представляет Америку, а «Эдем» —
Советский Союз. Хотя пока нет веских причин бояться «Эдема», COI тайно
наращивает силы на случай нападения с его стороны.
После Тихого Восхищения Комиссия Инспекторов обнаружила кровавые луны,
где происходит миссия, в которую отправляется Саймон. В видеоигре,
насколько я понимаю, настоящее имя заключенного так и не раскрывается.
Хотя в фильме раскрывается предыстория и имя Саймона. Это наводит меня
на мысль, что цель фильма — рассказать больше о персонаже из игры,
которого не было в видеоигре.
Кровавые луны — это не луны Земли и не существовали до этого, а значит,
они появились во время событий «Тихого Восхищения». Во время событий
фильма считается, что монстры, обитающие в этих кровавых океанах, были
единственной причиной «Тихого Восхищения». Их мотивы неизвестны, но
известно, что они ненавидят человечество.
Ещё один аспект, не слишком подробно описанный в фильме, — это другая
подводная лодка, SM-8, которую Саймон находит во время своих поисков в
кровавом океане. Эта подводная лодка также была отправлена в кровавый
океан, но её команда состояла из учёных, а не из случайных преступников.
Позже, узнав, что Саймон нашёл эту подводную лодку, Ава полна решимости
найти её, но надежды нет.
Для меня важность первой подводной лодки заключалась в том, чтобы
показать, что у Саймона нет шансов выбраться. Думаю, это повышает ставки
для зрителя и заставляет Саймона, наконец, начать сомневаться в своей
жизни. Саймон окончательно теряет всякую надежду, когда понимает, что
ему не выбраться, и именно здесь начинается поворотный момент фильма.
После этого осознания действия Саймона становятся более безрассудными,
но и более значимыми.
Концовка, оставленная на интерпретацию, заставляет многих думать, что
Саймон вместе с подводной лодкой был взорван. Однако таким образом
подводная лодка уничтожает и монстра, положив конец всем страданиям,
которые люди пережили из-за него. Потеря надежды на свою жизнь стала
единственной причиной, по которой Саймон в конце концов решил
пожертвовать собой ради блага человечества.
В истории Iron Lung гораздо больше нюансов, чем кажется на первый
взгляд. Также много сходств с Откровением и другими христианскими
событиями, что интересно для сравнения игры и фильма. Если вы хотите
узнать ещё более подробную информацию о лоре, на YouTube есть особенно
хороший ролик, ссылка на который приведена здесь.
Видеоигра «Iron Lung», по которой снят фильм, невероятно сложна и
продумана до мелочей. ( IMDb )
Полное замешательство зрителей
Самой большой проблемой, безусловно, стало отсутствие контекста у многих
зрителей, впервые смотрящих фильм. Предыстория, как уже объяснялось,
невероятна, но и чрезвычайно сложна.
Когда мы с другом и родителями шли в кинотеатр, все мы были в
замешательстве. Сюжет был совершенно неясен, практически не объяснялось,
что такое «Тихий восторг» и зачем вообще нужна эта миссия. Из-за этого у
фильма рейтинг на Rotten Tomatoes составил всего 59%, что
свидетельствует о его ужасной репутации.
У этого фильма был огромный потенциал, чтобы объяснить все тонкости
происходящего. Но этого не произошло. Я видел множество отзывов в
интернете, в которых повторялось одно и то же: сюжет был неясным и
запутанным. Скорее всего, это произошло из-за того, что, как уже
говорилось, закадровый голос было трудно расслышать, или из-за того, что
Саймон выполнял шаги миссии, не раскрывая их зрителям. Думаю, если бы
фильму не хватило глубины и предыстории, оценка могла бы значительно
вырасти. Сюжет был слишком масштабным, чтобы ожидать, что зрители,
смотрящие фильм впервые, смогут полностью его понять. Цель фильма —
заставить зрителя поверить, что он чему-то научился или увидел что-то
впечатляющее, но большинство людей были сбиты с толку уже через тридцать
минут. В этом и заключается настоящая проблема фильма.
После просмотра нескольких подробных видеороликов о лоре игры, многое
начинает проясняться. Я вижу более четкую связь между видеоигрой и
фильмом и понимаю гораздо больше, чем раньше. Однако я не думаю, что мне
нужно проводить такое обширное исследование, чтобы начать понимать
происходящее.
Тот факт, что этот проект был полностью профинансирован за счет
собственных средств, заставляет меня уважать его еще больше.
Самофинансируемый проект, для которого намечен план дальнейших
улучшений.
Больше всего меня во всем этом смущает то, что Маркиплиер вложил в этот
фильм огромное количество усилий. Я всегда буду испытывать к нему
уважение. Он явно вложил в этот фильм много труда ради своих
поклонников, и это видно по его реакции на успех фильма в прокате.
Стоит учесть, что все средства на фильм были выделены из его
собственного кармана. 3 миллиона долларов, которые он потратил на
создание фильма, были предоставлены самим Маркиплиером. Это заставляет
меня гораздо более внимательно отнестись к фильму. У него были благие
намерения, и я думаю, что для его первого опыта фильм получился не таким
уж ужасным. Я думаю, что зрителям тоже следует учитывать эти факторы при
написании собственных рецензий, поскольку Маркиплиеру явно было
небезразлично, что снимется в «Железном легком» .
Сделав несколько доработок и добавив больше пояснений, я считаю, что он
получил бы более высокие оценки. Следует отметить, что фильм был
полностью профинансирован им самим, и это был его первый опыт создания
кино, и тогда, я думаю, люди не должны быть такими строгими.
Он потрясающий создатель, и я не думаю, что Iron Lung умаляет его
заслуг. Очевидно, что он выложился на все сто.