АББА: 50 лет после Евровидения (2024 год). Цитаты и фразы из фильма

 Abba 50 Years Since Eurovision

Все фразы и цитаты

Их песни начинаются в мажоре,
но они используют довольно много миноров в аккордовых последовательностях,
и это сбивает с ног,
они создают довольно печальную атмосферу,
Но, тем не менее, у них есть две девушки,
поющие великолепные сногсшибательные гимны,
и Бьорн - потрясающий музыкант.
Многих интересует, что делает запись хитом?
И АББА действительно знали, как это сделать.
Всё началось
с Бьорна Ульвеуса и Бенни Андерссона,
основателей супергруппы.
Думаю, что первая музыка, которая лично для меня оказалась
очень важной, это случилось, когда я услышал скиффл.
Мне тогда было лет одиннадцать-двенадцать.
К тому же, в то время я начал играть в скиффл-группе.
Бьорн был членом группы.
Как она называлась?
Она называлась "Хутененни Сингерс".
Бьорн играл в "Хутененни Сингерс",
это такой термин, "хутененни",
который означает сборище фолк-музыкантов.
К шестидесятым годам они стали широко
известны среди шведской поп-музыки.
Выступления Бьорна на конкурсах самодеятельности привлекли
внимание будущего менеджера АББА Стига Андерсона.
Я был актером, гитаристом, и я сам писал
песни еще в пятидесятых.
Я выступал в, что называется, шведских общественных
парках, открытых театрах,
так я и начинал.
В Нидерландах у меня был большой хит "Рок-Билли".
Бенни был, пожалуй, самым крутым как участник
"Хеп Старз", они были очень известны.
Профессионально я начал работать году в шестьдесят
втором-шестьдесят третьем с группой "Хеп Старз".
В итоге "Хеп Старз" стали самой успешной
шведской поп-рок группой середины шестидесятых.
Они начали с каверов,
а затем перешли к собственному материалу.
Я написал песню "Солнечная девушка" для "Хеп Старз".
Думаю, в Нидерландах она была хитом.
Они были очень известны.
В Швеции они были популярнее "Битлз".
Популярнее "Битлз"?
Да.
Это было примерно в шестидесятых?
Да, начало шестидесятых.
Они добились огромного успеха со шведской
версией "Вчера я видел странный сон",
но это была фолк-песня,
что вызвало замешательство среди их рок-фанатов,
что разобщило группу.
Бьорн пришел на помощь Бенни и группе в шестьдесят девятом,
когда успех "Хеп Старз" пошел на спад.
Мы выступали в общественных парках,
в Швеции музыканты летом играют в таких местах,
и мы просто столкнулись друг с другом.
Я знал, что он пишет песни, а он знал, что я пишу,
так что мы, знаете, случайно встретились,
сели и немного поиграли.
Думаю, нам обоим показалось, что тот, другой,
был очень, очень мил.
И возможно, когда-нибудь в будущем получится
что-то сделать вместе.
Бенни и Бьорн покинули группу в шестьдесят девятом,
но их дружба окрепла, что позволило дуэту
работать вместе еще долгие годы.
Довольно любопытно, что их сближение было естественным,
а не вынужденным.
Они встретились друг с другом на обыкновенном
местном рынке, в творческом сообществе.
Иногда вместе записывались.
Так Бьорн и Бенни впервые стали работать вместе
как соавторы, а потом решили стать квартетом.
Агнета была подростком-вундеркиндом.
В АББА она была самой младшей,
и у нее было много сольных хитов
в Скандинавии,
к тому же она была очень красивой.
Что ж, Агнета, Агнета. Хотите, чтобы я сказал по-шведски?
Да.
Она была очень популярна. Она пела романтические песни,
песни о лете, и прославилась, когда была оператором.
Она работала оператором и внезапно прославилась
благодаря телепередаче.
И она была популярна лет пять-шесть.
Я сам писала песни и записала шесть сольных пластинок.
Бьорн познакомился с Агнетой в шестьдесят восьмом.
Они влюбились и позже поженились, шестого
июля семьдесят первого года.
А на церковном органе играл Бенни.
Примерно в то же время Бенни влюбился в Анни-Фрид Лингстад.
Будучи уже успешной артисткой, в шестьдесят седьмом она
победила на шведском национальном конкурсе талантов
и стала четвёртой на конкурсе "Евровидение"
в шестьдесят девятом.
Меня воспитывала бабушка, она была хорошей женщиной.
Она прекрасно заботилась обо мне,
хотя ей приходилось много работать, чтобы заработать на жизнь.
Но я начала петь в танцевальной группе,
когда мне было тринадцать,
а через год или два я ушла в биг-бэнд,
и там пела пару лет.
А после ухода из биг-бэнда я создала свою группу,
она называлась "Анни-Фрид Фор".
Со своим мужем я познакомилась в биг-бэнде,
он играл на тромбоне, ну и мы влюбились.
Я была совсем юной, но уже знала, что хочу быть с ним,
Сын родился, когда мне было семнадцать лет.
Мы поженились, когда мне было восемнадцать,
а через четыре года у меня появилась дочь.
Фрида родом из небольшого шведского городка.
Вообще она из Норвегии, но переехала в Швецию,
в маленький городок,
начала там петь и прославилась благодаря нескольким песням.
Но, думаю, вначале она была не так популярна, как Агнета.
Ее отец был нацистом и обрюхатил какую-то несчастную девушку в Норвегии.
А потом она переехала в Швецию, так что все они,
в конечном итоге, шведы.
Но не изначально.
Бенни и Бьорн записывали альбом самостоятельно.
Все песни они писали сами
и для одной их них им понадобился женский хор,
Поэтому вполне естественным было попросить
Агнету и меня, можем ли мы им в этом помочь.
Мы записались, и нам показалось, что это звучит очень хорошо.
Тогда мы решили попробовать что-нибудь на английском,
и Бенни и Бьорн написали песню с английским текстом,
под названием "Людям нужна любовь".
Собственно, так всё и началось.
Бенни и Фрида познакомились на
аналоге "Песни для Европы", который назывался
"Мьюзикфестивален",
где шведские зрители выбирали песню для "Евровидения".
Там они познакомились, постепенно сошлись,
И, наконец, что особенно интересно поклонникам АББА,
с подачи Стига Андерсона, они написали песню для
"Евровидения семьдесят три", и это была "Дзинь-дзинь".
Группа заняла третье место, но не
расстроилась из-за поражения.
Ну, отчасти на это повлияло то, что мне это
показалось новым подходом для "Евровидения".
Это была поп-песня, и я подумал,
что для "Евровидения" требовалось что-то новое.
Это, по сути, вдохновило их.
Для этого у них был написан английский текст
с помощью Нила Седаки и Фила Коди,
потому что их английский был еще не идеален.
Конечно, самое главное, о чём они они думали:
ну, мы заняли третье место,
или какое там, в местной "Песне для Европы" в семьдесят третьем,
Попробуем ещё раз?
Они решили испробовать другой подход для
конкурса в следующем году.
Разочаровавшись в текущем названии группы,
Стиг Андерсон, их менеджер,
наткнулся на то, что могло изменить лицо их бренда.
Бьорн и Бенни хотели начать записывать песни,
которые они написали вместе,
И иногда им требовались женские вокалы,
И разумеется, они пригласили Агнету, или Анну и Фриду на студию
и эти релизы в то время сначала выходили под именем
"Бьорн и Бенни",
Но постепенно девушки стали играть всё большую роль,
и на самом деле, у нас был очень большой успех,
например, в Японии.
Пластинка вышла под названием "Бьорн и Бенни".
Несмотря на это, на записи были явно слышны женские голоса,
и как-то Бьорн и Бенни пришли и сказали:
"Слушай, мы не можем продолжать называться "Бьорн и Бенни",
когда звучат женские вокалы.
Без сомнения, песня-победитель
конкурса "Евровидение" семьдесят четвёртого года,
песня "Ватерлоо" в исполнении группы АББА.
Потом одна из крупнейших шведских газет
провела опрос среди молодёжи,
"Как бы вы назвали эту группу?"
И, конечно, они уже слышали про АББА в то время,
так что, думаю, процентов девяносто из них сказали "АББА",
И впервые мы официально использовали его в Брайтоне,
когда мы выиграли там "Евровидение" в семьдесят четвёртом.
И это был самый первый раз, когда мы использовали название АББА.
Он знал, что такое "Евровидение",
и знал, что если они победят на "Евровидении",
это будет выход на мировую арену.
Евровидение это конкурс, созданный
для всех европейских стран,
чтобы посоперничать в создании лучшей песни.
Не исполнение, а песня.
Провалившись в семьдесят третьем,
Они решили повторить попытку в семьдесят четвёртом,
и в этот раз всё сделали правильно.
Они были единственными в своем роде, потому
что это был уже конец периода авторской песни,
Это были чувственные баллады
таких исполнителей, как Кэрол Кинг, Дон Маклейн,
Кэт Стивенс, Элтон Джон, Джони Митчелл.
А здесь появился квартет, который прекрасно
проводит время под старую добрую поп-музыку.
В каждой стране, как правило, есть представление,
какой должна быть песня для "Евровидения".
Например, у немцев, я обобщаю, но, скажем так,
часто, в песне был некий свинговый элемент,
и именно поэтому у Клиффа Ричарда была пара подобных песен для
"Евровидения", "Силы всем нашим друзьям" и "Поздравляю".
"Ватерлоо" была поп-песней.
Она не была песней для "Евровидения", не была типичной для "Евровидения",
но это была идеальная поп-песня.
Победителями часто становятся песни-первопроходцы.
Если за неё проголосуют все и даже если
она не займёт первое место, она победит,
и это было доказательством, что "Ватерлоо"
песня с мировым признанием.
Стиг Андерсон считал, что это термин, который
должен быть понятен всем
и должен быть словом, которое легко произносится.
Это был своего рода маркетинг,
И, как вы знаете, это было отличной идеей.
И в дополнение к этому, тот, кто
дирижировал оркестром, носил наполеоновскую шляпу.
С этого всё и началось, они написали классическую песню,
которая возглавила хит-парады,
и они стали, возможно, самой невероятно успешной группой.
На уровне с "Битлз", вообще-то.
У нас стало в разы больше работы
и много переездов,
и жизнь сильно изменилась
в сторону медийности, официальности.
известности.
Когда оказываешься в такой ситуации,
нужно многое изменить в жизни,
чтобы правильно обращаться с тем, что с тобой происходит.
Корректно.
Возвращаясь к этому, к самому началу,
мы очень долго обсуждали, выбрать ли нам "Ватерлоо"
или другую песню, "Аста Маньяна".
И вот, настал последний день принятия решения,
и я сказал Бьорну и Бенни: "Ладно,
хоть убейте, но я выбираю "Ватерлоо".
И я думаю, мы поступили правильно, несмотря на то,
что, конечно, "Аста Маньяна" тоже хорошая песня.
Я даже не думал о том, что мы можем победить
на "Евровидении". Я - точно нет.
Да.
Я думал, что у нас хорошие шансы, потому что это была
песня, отличная от всех остальных.
Потому что обычно там мало ритмичных песен.
И я подумал, что шанс есть, и неплохой.
В то время у нас была ещё "Аста Маньяна".
Да.
Которая была более подходящей по стилю к конкурсу.
Мы выбирали из двух песен.
Да.
"Ватерлоо" и "Аста Маньяна".
И мы выбрали "Ватерлоо", потому что чувствовали,
что можем выжать из неё максимум. Это была АББА.
Мы выбрали ее из, кажется, одиннадцати песен.
Их было много, и мы взяли лучшую, которая нам
больше всего нравится.
И неважно, подходила ли она по стилю.
То есть, она подходила, но не настолько, если
сравнивать со всеми фестивалями "Евровидения".
Это было нечто из ряда вон.
Вас не удивляет, что такая группа, как АББА, шведская
группа, настолько популярна в такой далёкой стране?
Удивляет.
Да?
Думаю, это удивляет всех,
но это неудивительно,
потому что они работают в международном масштабе
и у них международное звучание,
чего нет ни у одной другой шведской группы.
До того, как они стали по-настоящему известными,
часто ли они выступали в Швеции или в Стокгольме?
Были ли у них концерты по всей стране?
Не особо, у них не было на это времени.
Разумеется, после их прорыва.
Да.
На них много жаловались,
что они редко выступают,
но у них не было времени.
Они не хотели этого, потому что им это было не нужно.
Думаю, всё очень просто:
у них было так много денег,
им совершенно не требовалось гастролировать.
Что сделали АББА, так это попали непосредственно
в русло истории поп-музыки,
потому что они любили поп-музыку,
им нравилось её развитие
и, как однажды сказал мне Бьорн,
"Мы знали, что должны петь по-английски,
если хотим выйти за пределы Швеции".
А потом крупнейшая пластинка "Мамма Мия",
и понеслась эта невероятная череда
из "номеров один" и "топ-пять".
Мы начинаем с музыки.
Садимся с пианино и гитарой
и просто, знаете, играем часами, днями, неделями и месяцами,
и рано или поздно, в конце концов,
рождается песня и мелодия.
Потому что на том этапе
музыка, общее звучание говорит о чём-то, подсказывает сюжет.
И именно здесь появляется текст, а затем и вокал,
а потом дополнительные дорожки, если нужно,
а потом все это сводится, и получается запись.
Можно заметить, что Бьорн и Бенни были в поп-струе.
Ну то есть вспомните,
лет за десять до этого они такими не были.
Бьорн был фолк-певцом, а Бенни - кавер-исполнитель.
Они были в ареале, и это был их ареал.
Это сказал Орсон Уэллс в фильме "Гражданин Кейн".
Что он не только часто попадал в новости, но и был ими.
и АББА не только часто попадали в хит-парады,
они и были хит-парадом.
Вышла песня - стала номером один. Вышел альбом -
стал номером один.
Хоть это и продолжалось около пяти лет,
но для поп-музыки это вечность.
Сочинение песен - очень любопытная штука.
Ты используешь некие буквы, которые обладают силой.
Это звонкие буквы, и ты используешь их
в создании песен.
Песня развивается, радостная и счастливая,
а потом вступает проигрыш,
мальчик и девочка расстаются,
а в конце всё будет хорошо.
АББА, я бы сказал, являются олицетворением верного подхода.
Они лучше, чем Битлз, понимаете?
Гораздо лучше.
Битлз писали песни с одним длинным припевом.
В этом был их талант,
но каждая песня была лишь припевом.
Они великолепны, просто склей их.
Истоки АББА, как это ни забавно,
находятся в "Тамла Мотаун".
Его корни это мощное вступление,
мощный куплет, идеально выстроенный бридж,
и, бац! - припев.
Из припева - в куплет,
затем снова бридж,
и опять припев,
а потом, как я говорил, проигрыш.
Используя верные слова, верные буквы...
АББА, думаю, были лучшими в этом.
В чем, по-вашему, заключается магия, истинная магия АББА?
Что ж, причина не одна, их несколько.
Я уже упоминал одну - Стиг Андерсон.
Его имя всплывает постоянно, так что, знаете ли,
я всегда следил за АББА,
и имя Андерсона постоянно было на слуху.
Он был не просто менеджером,
а, в некотором смысле, возможно, был пятым членом группы,
они были одними из богатейших людей в Швеции,
и я уверен, это произошло благодаря его проницательности.
Другая причина в том, что они представляют
собой некий выдающийся поп, приятный поп,
как это делали "Битлз",
что, на мой взгляд, является реакцией на тяжелую,
грязную рок-музыку,
которая нравится только малолеткам.
В Швеции, как и везде, АББА любят не только дети,
но также и их родители.
Да.
Это очень важно.
И, конечно, хорошо, что они симпатичные,
красивые люди, и это весьма романтичная история.
Двое из них женаты, двое помолвлены.
СМИ такое любят.
Да.
Семьдесят шестой год стал особенным для членов АББА.
Группу пригласили выступить на необычном мероприятии
и презентовать новый сингл,
песню с метким названием "Танцующая королева".
Я слышал, есть история, что они написали
эту песню для королевы Швеции, для её свадьбы.
Свадьба была около пары месяцев назад?
Да, в июне,
и первое исполнение этой песни состоялось
вечером перед свадьбой короля и королевы Сильвии,
они пели эту песню, исполняли ее в оперном театре на большом гала-концерте.
Перед королем и королевой?
Да, король с королевой сидели и слушали,
А у АББА были парики в стиле рококо,
белые парики и винтажные наряды.
Очаровательно!
Песня о том, что...
о девушке, обыкновенной девушке,
которая чувствует себя живой только когда танцует на дискотеке.
Могу рассказать один забавный момент:
кажется, это первая песня, которую мы написали,
когда Бьорн играл на электрогитаре, пока мы сочиняли,
обычно он играет на акустике.
Да.
Думаю, это одна из причин, по которым она написалась,
потому что это другой звук.
Когда садишься с фортепиано и гитарой,
особо ничего не происходит, приходится продумывать
барабаны, бас и все такое, а электрогитара
создала атмосферу с самого начала.
Отлично работает.
Она одна из ваших любимых?
Нет, вообще-то нет.
Любимая новая под названием "Это я".
"Это я"?
Она выйдет на нашем следующем альбоме.
Думаю, это обратная сторона.
Обратная сторона "Танцующей королевы".
Да, именно.
О нет, правда?
Вам не нравится?
О, нет, я не в этом смысле.
Я просто подумал про сторону пластинки.
Она должна быть на первой стороне!
Фрида, какая ваша любимая песня?
Мне очень нравится "Танцующая королева".
Знаете, у меня было такое же чувство, как и у Анны,
как она сказала, когда просто замираешь от песни.
Именно так я отношусь к "Танцующей королеве", но мне нравится,
я думаю, что сейчас лучшая "Деньги, деньги, деньги".
Да?
Да.
А как же "Фернандо"?
О, да.
Хорошая?
Мне нравится, очень приятный звук,
очень красивая мелодия.
Да.
Это моё мнение.
Очень добрая песня.
Нет, мне нравятся, мне нравятся песни.
Очень нравятся.
В том же году АББА заняли три первых места за синглы
"Танцующая королева", "Фернандо" и "Деньги, деньги, деньги.
К этому времени они знали всё о жизни в мире богатых.
Поскольку они прекрасно зарабатывали,
фанаты начали интересоваться их кошельками
не меньше, чем песнями.
Мы уже давно решили остаться в этой стране.
Как вы знаете, Швеция - страна с самыми
высокими налогами в мире,
поэтому мы инвестировали деньги вместо того,
чтобы просто отдать их как налоги.
Так всё и началось, вся организация,
но в основном за нас это делают другие люди.
Так что это не совсем группа АББА, занимающаяся бизнесом.
Это может быть недвижимость,
это могут быть велосипеды,
это может быть нефть.
Вообще всё что угодно.
Финансирование, лизинг.
Мы заинтересованы во всех этих сферах.
В семьдесят седьмом АББА взмыла в небо
для гастролей по Европе и Австралии.
Австралийская часть тура
стала первым крупным проектом группы за пределами Европы,
и была снята на плёнку для фильма "АББА: Фильм".
Это с самого начала задумывалось как документальный фильм.
То есть, когда мы были в Австралии,
мы подумали, что, возможно, нам стоит заснять
это для телевидения, да и даже для себя,
чтобы было подтверждение, что мы там были,
но материалы разрастались и разрастались,
и появился телефильм на два часа.
С очень кратким сюжетом.
У нас была небольшая роль в этом австралийском
турне и в европейском в семьдесят седьмом, что ли,
где мы написали короткий мини-мюзикл в рамках шоу,
"Девушка с золотыми волосами".
Две девушки играют две разные стороны одной и той же женщины.
АББА стали первыми артистами,
кто понял, что нельзя быть везде и сразу.
Пусть видео станет гастролями.
Конечно, надо где-то выступить, но видео может быть везде,
и именно поэтому они рано перешли на видео.
и поэтому такие, как Френч и Сондерс могли
снять видео в стиле АББА,
и все это поймут, потому что все видели клипы АББА.
В то время я случайно оказался
в Бостоне, штат Массачусетс, когда вышел альбом
"АББА: Альбом",
и я впервые услышал "Дай мне шанс",
и с самого начала, с того цепляющего вступления,
я подумал: "Боже мой, это успех".
И захотелось кричать из окна:
"У меня есть новый альбом АББА,
и он станет номером один!
Хотите послушать?
В то время это было настолько волнительно, потому что не
у всех была возможность послушать альбом в день выхода.
Так что не знаю... если нужно добиться чего-то большего,
то как это?
Не продавая пластинки, не выезжая на гастроли...
Не писать ещё более классные песни.
Я не знаю.
Думаю, что это как бы и не начиналось и никогда не заканчивалось, понимаете?
Я бы сказал, то, чего я хотел бы достичь с АББА
это записать альбом ещё лучше, который
как по нашим, так и по зрительским меркам,
будет самым лучшим.
В свободное от работы время мне нравится вести
дневник, читать книги.
Летом я люблю ходить под парусом,
кататься на водных лыжах.
А ты, Бьорн?
Про свободное время?
Да.
Играю с детьми, читаю,
слоняюсь по улицам,
летом катаюсь на лодке.
Много всего, обычные вещи, как и все.
Смотрю видео, телевизор.
Агнета?
Да то же самое.
Провожу время с детьми.
Стараюсь много гулять
в лесу со своей огромной собакой.
А что за порода?
У меня леонбергер.
Что?
Он очень большой.
Я провожу время с ребёнком, немного читаю,
слушаю много музыки, много общаюсь.
Четыре шведа отправились в путь покорять Америку.
Голливудская кузница кадров "Скотти бразерз"
участвовала в этом проекте,
и в итоге помогли организовать выступление гостей
в крупнобюджетной телепередаче, транслируемой по всей стране,
с участием Оливии Ньютон Джон и Энди Гибба.
Попытка занять первое место в американских чартах провалилась.
Они стали только третьими.
Бенни и Фрида наконец-то поженились
в октябре семьдесят восьмого года,
но были опасения, что эта яркая группа скоро развалится,
поскольку брак Бьорна с Агнетой начал трещать по швам.
К Рождеству того же года супруги, к сожалению, развелись.
АББА продолжали работать и выступать вместе.
Кстати, возможно, именно поэтому они написали так много хитов.
Должно быть, атмосфера была всегда эмоционально напряжённой,
ведь все они были друг с другом как пары,
так что там должно было быть невероятное напряжение.
И это напряжение породило несколько потрясающих песен,
и все они выдержали испытание временем.
Музыка превратилась из чистой попсы
в задумчивую попсу,
вдумчивую музыку,
а позиции в чартах стали проседать,
потому что это была музыка, которую не слушают подростки.
Разрыв привел к заметным изменениям в музыкальном стиле.
Признание в душевной боли в хите восьмидесятого
года "Победитель получает всё".
Думаю, это очень хорошая песня,
хорошая мелодия и очень хороший текст,
и я думаю, это цельная песня, если вы понимаете, о чем я.
Она зациклена, никогда не останавливается. Всё совместно.
Сейчас тексты песен обычно очень личные, и это
совокупный опыт нас четверых, с определёнными изменениями.
Мы работаем вместе уже десять лет.
Невозможно избежать того, что происходит в вашей жизни,
И по мере того, как она меняется, меняется и личность.
Это же вполне естественно. Такое случается с каждым.
То, что вы - группа, не значит,
что вы можете существовать вне обычной жизни.
Но, разумеется, вокруг есть много всего, что может показаться непростым.
Эта песня о человеке, который устал от славы.
Не то чтобы им не нравилась слава, но это уже было не
в новинку, этого было недостаточно для поддержки,
а то, что должно было поддержать, - это осознание,
что твой любимый человек находится в зале.
Такая песня могла появиться только
у пережившего нечто подобное.
Я воспринимал конец АББА как конвейера первоклассных хитов
не потому, что они разводились,
а потому что они росли,
и особенно Бьорн и Бенни как авторы.
Подтянув свой английский, они уже не
исполняли песни, в которых много повторяющихся слогов.
Вспомните "Дзинь-дзинь", "Милый, милый",
"Это правда, правда, правда, правда, правда", "Мамма Мия",
И внезапно попадается "День перед твоим приходом",
они рассказывают о Мэрилин Френч, писательнице,
рассуждают о сложном, о заумном,
как глубинная эпопея "Победитель получает всё".
И это зрелая музыка,
это как раз то, что нужно для зрелой поп-музыки.
То есть можно заняться авторской песней,
но когда делаешь что-то вроде материала как на альбоме "Гости",
это как раз тот предел, до которого можно дойти.
И, конечно же, на последнем альбоме,
последний американский хит-сингл, не выпущенный в Британии,
"Когда всё сказано и сделано".
Что за чудесное название!
и строчка "Не слишком стар для секса".
Что говорит о том, что ты уже не так молод.
Не слишком стар для секса, но и не подросток.
Мы несколько раз встречались с Тимом Райсом в
Лондоне по вопросу возможного сотрудничества.
Ещё не точно, но я надеюсь, что скоро мы сможем
вместе с ним сочинить мюзикл.
Помню, я был в обеденном клубе на приеме в
честь Бьорна и Бенни, и я был с Тимом Райсом,
и я сказал Тиму, пока мы ждали Бьорна и Бенни:
"Ну, и какие у тебя дальнейшие планы?"
И он сказал: "Знаешь, как ни странно, ходят разговоры
насчёт написания мюзикла с Бьорном и Бенни".
Тут входят Бьорн и Бенни, их окружает пресса
и спрашивает: "Какие у вас планы? Какие планы?"
А они: "Мы собираемся написать мюзикл с Тимом Райсом".
Тим сказал мне: "Что ж, похоже, я в игре".
Разумеется, это были "Шахматы",
что было логично в их в развитии как авторов,
Потому что теперь они писали для взрослых, почему бы не сочинить мюзикл?
Бенни и Бьорн продолжили работу над мюзиклом с Тимом
Райсом, выпустив "Шахматы" в восемьдесят четвёртом,
по мотивам шахматного турнира времен холодной войны
между американским и советским гроссмейстерами.
Уже прошло тридцать лет, как мы выпустили альбом "Шахматы".
Да?
В ноябре.
Уже тридцать лет.
Да-да, я знаю. В этом году много юбилеев.
Поздравляю вас с вашим.
Да, да, уже сорок лет.
Сорок!
И там тридцать,
и пятнадцать "Мамма Мия".
И мне пятьдесят.
Да.
В то время, в середине восьмидесятых,
Тим и Майкл Паркинсон владели зданием на Шафтсбери-авеню.
В этом здании располагались офисы всех их компаний.
Там был и наш офис,
и офис продюсерской компании мюзикла "Шахматы",
которой руководила Джуди Креймер,
был там же,
так что мы все часто виделись.
Джуди подружилась с Бьорном и Бенни,
и когда "Шахматы" были закончены,
Она сказала: "Вы должны поставить мюзикл по своим песням".
А они: "Сюжета же нет".
А она: "А если я попробую вас убедить?"
Они сказали: "Да, хорошо."
В общем, она находит женщину, которая пишет
книгу на основе их песен, и показывает им.
И они такие: "Ну, если ты хочешь..."
Они никогда не были высокомерными.
Они никогда не думали "О да, из наших песен получился бы отличный мюзикл".
Но они доверяли Джуди, она была дальновидна,
и не прогадала,
и "Мамма Мия" стал одним из крупнейших
шоу-бизнес-проектов всех времен,
так же, как и "Призрак оперы" или "Король Лев".
Они смешали кучу жанров и сделали ещё просто уйму всего.
АББА заработала больше денег на "Мамма Мия", чем на самой АББА.
Если учесть все шоу, фильмы, вот это всё,
"Мамма Мия" заработала больше денег, чем АББА.
И, конечно, АББА была второй по прибыльности
компанией в Швеции, когда они были на пике.
Так дальновидность Джуди превратилась
в эту немыслимую машину по зарабатыванию денег,
основанную на любви,
которую люди всего мира испытывают к АББА.
Успех мюзикла "Мамма Мия" привел к тому, что в две
тысячи восьмом была создана одноименная кинофраншиза
с Пирсом Броснаном, Мерил Стрип, Колином
Фёртом и Джули Уолтерс в главных ролях.
Просто невероятно.
Нет, тот, кто додумался до этого, просто гений,
и он будет продолжать зарабатывать кучу денег
еще долгое-долгое время.
Я считаю, это было сделано чудесно!
Хотя пение и было неидеальным,
особенно Пирса Броснана, который вообще не умеет петь,
но песни были настолько мощные, что могли увлечь любого.
В этом вся прелесть их песен.
Сорок четыре года с момента создания супергруппы...
Звучание АББА объединило поколения,
доказывая, что их музыка способна выдержать испытание временем.
Для успеха необходимы три фактора.
Достаточный талант,
не обязательно быть гением, как Стиви Уандер, но тем не менее.
Упорный труд и благоприятные обстоятельства.
Что ж, АББА, по крайней мере, продемонстрировала
достаточный талант,
безусловно упорный труд,
и им действительно благоволили обстоятельства.
Частично это было связано с тем, что они сами для себя сделали.
Они мудро поручили пошивку костюмов,
которые они считали нелепыми, но все равно
носили потому что знали, что это нужно,
тому, кто в этом разбирался.
Работу над видео они передали Лассе Халльстрему,
который стал ведущим голливудским режиссером.
Пусть делом занимается человек, который знает, что делает.
И Стиг Андерсон,
человек, основавший "Полар Мьюзик Паблишинг" и кто верил в них.
Который заставил их писать вместе,
заставил их подать песню на "Евровидение".
Я говорю "заставил", но скорее "убедил".
У него было четкое представление о том,
насколько они хороши, когда
они сами не могли поверить в себя в той мере,
в которой мог он.
Потому что он был старше, он видел больше, он знал,
что для этого нужно.
А они не знали, что у них это есть.
Через двести лет люди всё еще будут бежать на танцпол,
услышав вступительное глиссандо к "Танцующей королеве".
Привет, Лондон!
Спустя сорок лет после распада,
АББА открывает новые горизонты
выходом их нового концерта "Вояж".
Концерт в виртуальной реальности, предлагающий фанатам
погрузиться в совершенно новую атмосферу воссоединения.
Мне как-то сказали: "знаете, вы можете отправиться
в турне в качестве голограмм
и вам даже не нужно быть там."
и я сказал: "Да!".
Когда эта идея появилась, мы сочли её соблазнительной!
Потому что это нечто, расширяющее границы и то,
чего еще никто никогда не видел.
Шикарная причёска.
Да!
Они сказали: "Семьдесят девятый, и мы сказали: "Хорошо, давайте семьдесят девятый."
А нам тогда было двадцать девять.
Да.
Знаете, это немного странно, потому что узнаёшь себя
в воплощении, и в то же время ты сидишь в зале, ты сам, и это немного...
Как сказать? Как бы это выразить...
Это немного...
Это странно и прекрасно.
Странно и прекрасно одновременно. Абсолютно.
Да.
То есть существуют наши воплощения в натуральную
величину вместе с музыкантами,
и мне начинает казаться: "Чёрт, там должен быть
кто-то, они там!"
Иногда я полностью в это погружаюсь.
Знаете, не так уж часто удаётся увидеть вас четверых
всех вместе, как сейчас.
Расскажите, каково это - снова работать вместе?
Это просто замечательно!
Нам нравится.
Знаете, это как вернуться в прошлое. Но мы находимся здесь и
сейчас, в настоящем, и мы никогда не теряли связи
друг с другом, так что...
иметь возможность прийти в студию и снова
заниматься совместным творчеством это подарок.
И последний вопрос: когда люди говорят с вами,
задают вопросы на улице, они цитируют ваши песни?
Часто так делают?
Иногда бывает.
Многие говорят "спасибо за музыку",
и это никогда не надоедает.
Тебе надоедает?
Нет, не надоедает.
Тогда и я не буду говорить "спасибо за интервью",
скажу "спасибо за музыку".
 

////////////////////////////